She Demons Zine

Súcubo ou Succubus ( de succuba, no latim antigo : Prostituta) é uma personagem mitológica e da cultura popular, que seria um demônio com aparência feminina que invade o sonho dos homens para ter relações sexuais e lhes roubar a energia vital...

"O súcubo se alimenta da energia sexual dos homens e coleta seu esperma para engravidar a si mesma ou a outros súcubos, e quando invade o sonho de uma pessoa ele toma a aparência do seu desejo sexual e suga a energia proveniente do prazer da vítima. Estão associados a casos de doenças e tormentos psicológicos de origem sexual."
(Wikipédia)

Na verdade, era uma forma de justificar/penalizar moral e religiosamente os sonhos eróticos e as poluções noturnas...

A contraparte masculina desse demônio é chamada de Íncubo, mas, aqui é o blog das DEMONIAS...portanto vamos as "demonias dos sonhos" no cinema & TV:

"Necronomicon - Geträumte Sünden"/"Succubus" (1968) de Jesus Franco

Lorna (Janine Reynaud) é uma dominatrix- performance S&M de uma boate.

O filme sugere que ela está sob controle de um homem diabólico (ou o próprio diabo- Michel Lemoine), e em sonhos ela faz sexo e assassina homens, como o almirante Kapp (o sempre ótimo Howard Vernon, ator fetiche de Franco)...

Uma deliciosa bagunça típica de Franco- Erotismo, terror, jazz, S&M, satanismo (?) e talvez uma succubus...

"La plus longue nuit du diable" (The Devil's Nightmare/ O Demonio Sai a Meia Noite, 1971) de Jean Brismée

Um grupo de 7 turistas se perde durante uma viagem de ônibus na Europa. São acolhidos no castelo do Barão Von Rhonenberg (Jean Servais), que lhes conta uma estranha história: Um ancestral fez um pacto e vendeu sua alma ao diabo em troca de seus serviços. Satanás exigiu que a filha mais velha de cada geração se tornasse um succubus.

O Barão havia assassinado a própria filha para evitar a maldição, mas...Uma jovem chamada Lisa Müller ( Erika Blank) também vem para ficar no castelo e passa a seduzir cada turista de acordo com suas próprias fraquezas pessoais, depois os mata, usando seus próprios pecados contra eles...

Sete turistas, sete pecados e uma verdadeira succubus em ação...

"Demon in Lace" (1975) de Don Weis Episódio 16 da primeira temporada da série cult "The Night Stalker" (Kolchak e os Demônios da Noite" 1974-1975 ).
O repórter xereta Carl Kolchak (Darren McGavin) investiga a morte de homens jovens em um campus, aparentemente vitimados por ataques cardíacos.

Suas investigações levam até uma antiga tábua com inscrições sumérias, que teria liberado um succubus...

...o demônio havia assumido a forma de uma mulher recém falecida e estava seduzindo e se alimentando com os jovens estudantes... Participações do comediante Jackie Vernon, e de Carolyn "Morticia" Jones...

"Spectre"( Espectro, 1977) de Clive Donner...

...Filme para a TV (episódio piloto de uma série que não vingou) criada e produzida por Gene (star Trek) Roddenberry. Um criminologista e investigador do sobrenatural (Robert Culp) e seu amigo médico (Gig Young; uma dupla nitidamente inspirada em Sherlock Holmes & Dr. Watson) investigam um suposto caso de possessão demoníaca, que envolve um culto satânico, e o personagem principal, William Sebastian tem que enfrentar um succubus, que acaba virando fumaça ao ser exorcizado...

"Excitação Diabólica" (1982) de John Doo...

Três caras abusam e agridem uma velha prostituta de rua (Wanda Kosmo). Ela é um succubus, que se transforma nas mulheres que eles desejam, seduzindo-os e os levando-os a morte...

"Pornochanchada" de terror, do sino-brasileiro Chien Lien Tu (John Doo), um mestre nacional do cinema fantástico e erótico!

"The Unholy" ( Pecado Mortal, 1988) de Camilo Vila.

Em New Orleans, uma série de mortes misteriosas de sacerdotes, é investigada pelo padre Michael (Ben Cross)...

Ele chega até o demônio Daesidarius, um succubus muito poderoso!

Será que ele resistirá a tentação???
Filme de terror independente passeado em um roteiro antigo de Philip Yordan (adaptado pelo brasileiro Fernando Fonseca) e dirigido pelo cubano Vila. Lançado diretamente para o mercado de VHS...

"Def By Temptation" (1990) de James Bond III...

Joel ( o diretor, roteirista e produtor James Bond III !) muda-se para Nova York para fugir da avó superprotetora. Num bar underground do Harlem, encontra "Tentadora", uma mulher conhecida por saciar os homens de maneira inesquecível.

Mas ela é bem mais que isso. Na verdade, Tentadora é uma succubus e Joel será mais uma de suas fáceis seduções. Comédia de horror Blaxploitation, com participação de Samuel L. Jackson, e a linda Cynthia Bond como a vampiresca demonia dos sonhos...

"Serpent's Lair"( Possessão Animal,1995) de Jeffrey Reiner...

Tom (Jeff Fahey) é seduzido por um succubus chamado Lillith (Lisa B.), e a demonia-felina suga suar energias e termina com seu casamento...

Terror erótico típico da época, com a linda Lisa Barbuscia, e o sempre chato Fahey...

"Saint Sinner" ( O Santo Pecador, 2002) de Joshua Butler...

Irmão Tomas (Greg Serano) é um jovem monge que em 1851, recebe a tarefa de cuidar de uma antiga estátua que guarda em seu interior Munkar (Mary Mara ) & Nakir (Rebecca Harrell Tickell ) dois succubus aprisionados.

As demonias escapam e viajam no tempo para o futuro, aonde se esbaldam seduzindo e sugando a alma de incautos...

Tomas utiliza a "Roda do Tempo de São Nicodemos" para perseguir as diabinhas sedutoras...

Baseado em um conto de Clive Barker, e produzido para a TV...

"Flesh for the Beast" (2003) de Terry M. West...

Um grupo de parapsicólogos investiga uma mansão (um antigo bordel...) com fama de ser assombrada, e aonde vários homens haviam desaparecido...

...descobrem que 3 Succubus - Pauline ( Cariline Hoermann ) , Cassandra (Ruby Larrocca) & Irene ( Barbara Joyce) - habitam o local, aprisionadas por um amuleto de um feiticeiro...

B-Movie com gore, sexo, succubus & zumbis, e participação de Caroline Munro ...

"Demon Hunter"( Caçador de Demônios, 2005) de Scott Ziehl...

Depois de resolver uma situação de exorcismo, o caçador de demônios Jake Greyman (Sean Patrick Flanery) se reporta ao Cardeal White (William Bassett) e eles percebem que o demônio Asmodeus (Billy Drago) está impregnando muitas mortais, tentando criar um descendente. O cardeal White chama a irmã Sarah Ryan (Colleen Porch) para ajudar Jake em sua caçada a Asmodeus e suas mulheres . Enquanto isso, Asmodeus envia uma súcubo deliciosa e sexy (Tania Deighton) para seduzir Jake.

Uma batalha entre o bem e o mal está em curso...

"Succubus: The Demon (2006) de Sami Haavisto...

Henri (Markus Salo) não se conforma com a morte de sua amada esposa, e tem estranhos sonhos. Ela apela para médiuns, e depois de um ritual, passa a ser perseguido por uma succubus (Maarita From)...

Filme independente da Finlândia, lançado em vídeo pelo selo Redemption.

"Succubus: Hell-Bent" (2007) de Kim Bass...

Filme muito ruim, sobre sobre Lilith (Natalie Denise Sperl), a succubus primordial, que caça um descendente direto de Adão (da Bíblia)...

...e só pode ser vencida por uma descendente direta de Eva... (p.s. No elenco: Gary Busey, Lorenzo Lamas & David Keith...só "coisa fina"...heheh)

"Succubus XXX" (2007) de Jack Hemingway...

Uma versão pornô da mesma história acima: Lilith ( Liz Vicious), a lendária primeira esposa de Adão, vaga eternamente pela Terra como um demônio succubus, alimentando-se da força e da luxúria de pessoas inocentes.

Apenas a filha mais velha da linhagem de Eva tem o poder de deter Lilith. A escolhida é Raven Riley... A batalha vai ser na base da putaria...heheheh...

"Jennifer's Body" ( Garota Infernal, 2009) de Kayn Kusama...

Megan Fox interpreta uma linda e popular cheerleader, que depois de um ritual satânico, se transforma em succubus, passando a seduzir, matar e devorar os garotos da escola...

"V/H/S" (2012), antologia "found footage" independente.

O episódio " Amateur Night", de Dave Brukner , apresenta 3 amigos que saem para uma balada, munidos com um óculos com uma mini-câmera para gravar suas experiências sexuais.

Duas garotas são atraídas por eles, e os acompanham até um motel para uma noitada de sexo & bebidas. A jovem Lily ( Hannah Fierman) é a demonia da vez, e o que eles gravam, é muito mais do que sexo...

"Ancient Demon Succubi" (2014) de The Aquinas...

Três mulheres (Julie Sitemba, Melanie Denholme & Berani Ego) seduzem homens que conhecem casualmente...para devorarem suas almas...

Produção independente inglesa, feita em vídeo para o mercado de DVD...
"But Deliver Us from Evil" (2017) de Joshua Coates...

Expulsa do "Paraíso" por não obedecer a Adão, Lillith (Alice Rose ), agora a "Rainha do Submundo", emerge nos dias de hoje para se vingar finalmente da humanidade.

A mãe-de-todos-os succubus vai seduzindo e matando, até que na cidade de Atlanta, encontra um inimigo poderoso, o pastor Robert Knight (Joseph Gian).

Lillith usa seus poderes para fazer o religioso cair em tentação, e prepara-se para matar seu único filho...o descendente direto de Adão...

Sim, novamente a conexão do mito de Lillith com as demonias dos sonhos molhados...

Brasil 1929... município de Jeremoabo, Sertão da Bahia. Lampião (Virgulino Ferreira da Silva, nascido em Vila Bela, atual Serra Talhada, Pernambuco, 4 de Junho de 1898 ) ex- artesão, alfabetizado, alto, um pouco corcunda, cego do olho direito, óculos para leitura, manco de um pé (baleado três anos antes), com moedas de ouro costuradas na roupa. Tinha cheiro forte de perfume francês misturado com suor de muitos dias. Um cangaceiro, ou melhor...o Rei do Cangaço!

Maria Gomes Oliveira (nascida numa pequena fazenda no povoado de Malhada da Caiçara, município da Gloria, atual cidade de Paulo Afonso, Bahia em 8 de março de 1911), tinha 18 anos quando subiu na garupa do cavalo do capitão Virgulino .

Maria era morena clara, tinha cabelo e olhos castanhos, nariz afilado, lábios finos, 1,56 metro de altura (Lampião tinha 1,74) , um par de coxas grossas, "um certo achatamento da região glútea e os pés grandes e esparramados", descreve a jornalista Adriana Negreiros no livro "Maria Bonita-Sexo, Violência e Mulheres no Cangaço" (Editora Objetiva)

Era dona de uma gargalhada alta e, para Dadá, a mulher de Corisco, e sua principal rival, ela era "abusada, ranzinza, orgulhosa, metida a besta, barulhenta e arrumadinha feito uma boneca"...
Era bonita, habilidosa na costura (assim como era Lampião) e adorava dançar. Foi o suficiente para Virgulino quebrar a tradição do cangaço e permitir o ingresso de uma mulher no bando, o que abriu precedente para várias outras.

A cangaceira Inhacinha ferida na perna (foto de autor desconhecido)

Maria havia casado bem jovem (aos 15 anos), com o sapateiro Zé Neném (José Miguel da Silva), que gostava de festas e bordéis, traindo a esposa continuamente, e a agredindo quando confrontado. Seu pai, o agricultor José Gomes (pai de dezenas de filhos), arranjara o casamento ao perceber a personalidade rebelde da filha.

Maria foi chamada de Maria Bonita depois de morta. Os jornais consagraram o codinome, ou por analogia ao romance “Maria Bonita” (1914), de Afrânio Peixoto, ou porque os soldados que a mataram a apelidaram assim, espantados com sua beleza. Em vida, era Maria de Déa, filha de Déa e nascida em 17 de janeiro de 1910 em Malhada da Caiçara, Paulo Afonso, norte da Bahia. Com 15 anos, a menina de 1,56 metro, pálida, faladora e dona de uma gargalhada que irritava sua rival Dadá, mulher de Corisco. Descasou-se aos 18 anos e espalhou que sonhava seguir Lampiã

A mulher de Lampião era chamada de Rainha do Cangaço, Maria de Dona Déa, Maria de Déa de Zé Felipe ou Maria do Capitão. O nome conhecido surgiu inspirado em um romance de 1914 - "Maria Bonita", de Júlio Afrânio Peixoto, adaptado para o cinema 23 anos depois. Vários repórteres chegaram ao consenso para padronizar a informação disseminada pelos jornais da época.

Lampião tratava a mulher paciente e carinhosamente. E ria das constantes crises de ciúme dela. Em 1931, o casal viajou no que seria uma lua de mel tardia e se hospedou na casa de fazendeiros abastados. Lampião fumava charutos, Maria jogava cartas e eram muitos os brindes com uísque White Horse. Lampião gostava de cantar e tocar sanfona, enquanto era acompanhado pela mulher, no bandolim. Quando sua voz falhava, chupava pastilhas Valda. Aparentemente, Maria teve um romance com um comerciante chamado João Maria de Carvalho. Quando precisava de algo, tipo sapatos, ela mandava pedir a ele...

Com o poder adquirido em janeiro de 1930, quando se tornou a primeira-dama do “Rei do Cangaço”, mostrou-se logo conivente com os estupros coletivos, rituais de sangramento, marcação a brasa e assassinatos praticados pelo bando. Costumava arrancar violentamente as joias das mulheres capturadas ferindo suas orelhas e pescoços. Aprovava que as comparsas adúlteras fossem torturadas e decapitadas. Às vezes os ajudava. “Não se opunha às execuções de mulheres por traição”, diz Adriana. “Chegava até a incentivá-las, como se deu quando Cristina foi morta por suspeita de trair o cangaceiro Português...

Mas sabia ser clemente! Em 1936, Lampião condenara à morte vinte escoteiros venezuelanos liderados pelo chefe Andrés Zambranos. Maria vistoriava os condenados, amarrados a árvores, quando se deparou com o corpo totalmente nu de Zambranos. “Menino, você é bem bonitinho!”, disse-lhe com um sorriso...foi falar com o marido e o convenceu a libertar os garotos....

Maria Bonita só brigava com Lampião por ciúmes quando este passava semanas sem voltar ao acampamento. Segundo os relatos contidos no livro, ela "montava um barraco" e os cangaceiros comentavam: "A patroa está doida".Não há relatos de que, em algum momento, Maria de Déa tenha sofrido violência física de Lampião. Tudo indica que, no trato cotidiano, o cangaceiro-mor tratava sua esposa de forma paciente e carinhosa, respondendo com bom humor suas constantes crises de ciúmes.

Maria tinha 28 anos em 28 de julho de 1938, quando foi capturada e morta com o bando na grota do Angico, em Sergipe. Seu martírio se revelou diferente do de Joana d’Arc na fogueira. Diz a lenda que foi decapitada enquanto tentava convencer o “macaco” (soldado) de que merecia viver. Com a cabeça separada do corpo, continuou a tagarelar por um milésimo de segundo...

...o corpo decapitado de Maria Bonita foi abandonado com as pernas abertas e um pedaço de madeira enfiado na vagina...

Maria Bonita, que hoje é ícone da liberação das mulheres e dá nome a diversos coletivos feministas, era, sim, uma "transgressora", defende Negreiros. No sertão dos anos 1920, casada, infeliz com um marido mulherengo e sexualmente insatisfeita, ela se refugiava na casa dos pais e, em vez de chorar pelos cantos, ia dançar forró no povoado. Há indícios de que teria um amante. Quando conheceu Virgulino Ferreira da Silva (Lampião), não duvidou em fugir com ele, tornando-se a primeira mulher a unir-se ao cangaço e uma das poucas em fazê-lo de livre e espontânea vontade.

"De certa forma, Maria era bela, recatada e do lar. Dizer que ela era uma pioneira do feminismo é um exagero, porque não tinha um comportamento que se opusesse à dinâmica reinante na cultura do cangaço", diz Negreiros. Uma cultura na qual abundavam, por exemplo, os estupros de meninas e mulheres nos lugares por onde o bando passava... com a conivência das cangaceiras.

Negreiros conclui que o papel que as mulheres tiveram no cangaço é o mesmo que tiveram historicamente em diferentes organizações sociais: a de criar uma situação confortável no ambiente doméstico para que os homens pudessem brilhar no espaço público. "Criaram uma espécie de refúgio do caçador. A estrutura da opressão era muito evidente também no cangaço".

A filmografia sobre Maria Bonita & seu amado Lampião, começa com os documentários " Lampião, a Fera do Nordeste" (1930 ) de Guilherme Gáudio, e "Lampião, o Rei do Cangaço" (1936) de Benjamin Abrahão - este, um verdadeiro clássico. O fotógrafo e cineasta ( na verdade, um mascate- vendedor ambulante ) libanês, acompanhou o bando de Lampião, registrando "in loco" suas atividades e dia-a-dia.

Suas imagens foram apreendidas pela ditadura do Estado Novo, e só recuperadas nos anos 60. Elas são de extrema importância histórica, e algumas cenas foram reutilizadas em outras produções, como no documentário ""Memória do Cangaço" (1965) de Paulo Gil Soares, e no filme "Baile Perfumado" (1996).

"Maria Bonita" (1937) de Julien Mandel, baseado no livro de Afrânio Peixoto, e com roteiro do próprio...

Eliane Angel é a Maria Bonita do drama, que não tem cangaceiros. Como o filme é anterior a morte da Rainha do Cangaço, certamente foi uma das inspirações para os jornalistas e o público adotarem o apelido póstumo para a conhecida vilã/heroína...

"O Cangaceiro" (1953) de Lima Barreto...

O grande clássico da produtora Vera Cruz, teve carreira internacional (premiado no Festival de Cannes), ao adaptar as convenções do Western americano ao cenário do sertão brasileiro.

O bando do cangaceiro Capitão Galdino Ferreira (Milton Ribeiro), aterroriza a caatinga nordestina. Em um ataque em uma cidadezinha, raptam a bela professora Olívia (Marisa Prado) para exigir resgate. A moça desperta uma súbita paixão no também cangaceiro Teodoro (Alberto Ruschel), braço direito do Capitão.

Maria "Bonita' Clódia (vanja Orico), mulher de Galdino, não vê com bons olhos a chegada de Olívia, já que ela ama o sensível Teodoro, de quem está grávida.

Teodoro e Olívia fogem juntos e são perseguidos pelo bando...

Totalmente inspirado em Lampião, o filme também imortalizou a música "Mulher Rendeira" (cantada aqui por Vanja Orico), que dizem, teve sua letra composta pelo próprio Virgulino Ferreira, em homenagem a sua avó, Maria Jocosa, que era uma rendeira...

"Lampião, O Rei do Cangaço" (1964) de Carlos Coimbra...

Leonardo Vilar é Virgulino, e a atriz e cantora Vanja Orico é novamente a Maria Bonita.

No filme de Coimbra, a figura de Virgulino Ferreira é mostrada como um herói dos pobres, um Robin Hood da caatinga...

"Maria Bonita, Rainha do Cangaço" (1968) de Miguel Borges...

Cansada da vida calma e de viver na miséria, Maria (Celi Ribeiro) larga seu marido, um mero sapateiro, e vai em busca de um novo caminho.

Ela encontra o cangaceiro Lampião (Milton Moraes), torna-se sua esposa e passa a fazer parte de seu perigoso e famoso bando.

No entanto, Maria Bonita sonha alto: ela deseja transformar Lampião em um verdadeiro herói do sofrido povo sertanejo. Mas, a realidade e uma série de conflitos leva até o desfecho na fazenda de Angicos...

"Corisco, o Diabo Loiro" (1969) de Carlos Coimbra...

Corisco (Mauricio do Valle ) e sua companheira Dadá (Leila Diniz ) escapam do massacre de Angicos, e são capturados após decidirem mudar de vida.

No caminho para a cadeia, Dadá relembra a trajetória dos dois com todas as aventuras ao lado do bando de Lampião (Milton Ribeiro ) & Maria Bonita (Maracy Mello )....

"Meu Nome é Lampião" (1969) de Mozael Silveira...

O bando de Lampião (Milton Ribeiro- o Lampião "oficial" do cinema) assalta uma fazenda em meio aos preparativos de um casamento. No tiroteio, seu irmão Ezequiel é morto e o capitão, em retaliação, queima viva a dona da casa e manda currar a noiva. Ao chegar na fazenda, o noivo, Antônio (Milton Rodrigues), descobre tudo e promete vingança !

Os cangaceiros continuam com suas atrocidades, assaltando, matando e saqueando, até que um pai de santo roga uma praga sobre Lampião e Antônio, agora detentor de uma força sobrenatural, decide confrontá-lo na festa de aniversário de Maria Bonita (Rejane Medeiros)...um duelo entre os dois é inevitável...

"Lampião e Maria Bonita" (1982) de Luís Antônio Piá & Paulo Afonso Grisolli

Minissérie da TV Globo, que em 8 capítulos (depois condensada em um filme de duas horas) narra os últimos meses de Lampião e Maria Bonita.

A história começa quando o bando de Lampião (Nelson Xavier) sequestra o geólogo inglês Steve Chandler (Michael Menaugh), pedindo resgate.

O governo envia o Tenente Zé Rufino (José Dumont), tradicional perseguidor de Lampião. Em determinado momento da trama, Maria Bonita (Tânia Alves) desaparece, para fazer um aborto e, quando retorna doente, fica aos cuidados do geólogo que se apaixona pela moça.

Após a recusa da Embaixada de pagar o resgate, a volante do Tenente Zé Batista (Gilson Moura) encontra o casal, que ao amanhecer do dia 28 de julho de 1938, é metralhado sem qualquer condição de defesa...

"O Cangaceiro Trapalhão" (1983) de Daniel Filho....

Severino do Quixadá (Renato Aragão), um pastor de cabras, salva o Capitão Virgulano (Nélson Xavier) e seu bando de cangaceiros de uma emboscada do tenente Zé Bezerra (José Dumont).

Na confusão, os amigos Mussum e Zacarias fogem da cadeia e todos se encontram no esconderijo dos cangaceiros, onde Gavião (Dedé Santana) é homem de confiança do chefe. Dona Maria (Tânia Alves) nota uma semelhança de Severino com o Capitão, e ele ganha o nome de Lamparino, e uma missão, que acaba revelando-se uma emboscada...

Sátira ao gênero no estilo do grupo Os Trapalhões, inspirada na minissérie da Globo, com Nelson Xavier, Tânia Alves & José Dumont reprisando seus papeis...

"Baile Perfumado" (1996) de Lírio Ferreira & Paulo Caldas...

Amigo íntimo do Padre Cícero (Jofre Soares), o mascate libanês Benjamin Abrahão (Duda Mamberti) decide filmar Lampião (Luís Carlos Vasconcelos), Maria Bonita (Zuleica Ferreira) e seu bando, acreditando que este filme o deixará rico.

Após alguns contatos iniciais ele conversa diretamente com o famoso cangaceiro e convive intimamente com o bando, expondo um Lampião que se deslumbra com os primeiros rasgos de modernidade no sertão, coisas como o uísque escocês, a máquina fotográfica e o perfume francês, que utilizava em grandes bailes.

Um personagem diferente daquele lembrado pelo imaginário popular...

"Corisco & Dadá" (1996) de Rosemberg Cariry...

Corisco "O Diabo Loiro" (Chico Díaz), sequestra e estupra a menina Dadá (Dira Paes), que se torna sua companheira e se integra ao bando de Lampião (Chico Alves ) . Denise Milfond vive Maria Bonita...mas a trama toda gira em torno do segundo casal mais famoso do cangaço...

Maria Bonita & Dadá

"O Cangaceiro" (1997) de Anibal Massaini Neto

Remake do clássico de 1953. O bando do Capitão Galdino (Paulo Gorgulho) & de sua mulher Maria Bonita (Luiza Tomé), espalha o terror no sertão.

Maria Bonita ama secretamente Teodoro ( Alexandre Paternost ), braço direito do Capitão, e de quem está grávida...

"A Luneta do Tempo" (2016) de Alceu Valença

Lampião (Irandhir Santos), sempre acompanhado por sua amada Maria Bonita (Hermila Guedes), lidera seu bando pelo sertão de Pernambuco, enfrentando a polícia local. Seu principal antagonista é Antero Tenente, que foi abandonado preso e de cabeça pra baixo pelo bando de Lampião. Esta disputa permanece com o passar dos anos, quando o filho de Antero torna-se adulto e não aceita qualquer provocação à imagem do pai ou a simples menção a algo que lembre Lampião e seus cangaceiros.

Entrecortando a trama, entra a vida após a morte de Lampião e Maria Bonita, imaginada por um cordelista da cidade. É aí que se apresenta a tal luneta do tempo, por meio da qual Lampião olha para o passado. Essas cenas concentram-se na relação romântica do casal...

Alceu,músico e poeta talentoso, incorpora o cordel a seu roteiro de forma pouco usual: não apenas os diálogos são versificados e rimados à sua moda, como a própria ordem de cenas e acontecimentos segue uma falta deliberada de linearidade. A impressão que se tem é que de fato o filme saiu de um cordel, já que há saltos no tempo que não se justificam pelo desenvolvimento da trama, parecendo inventados ao gosto do poeta-cantor, e agora também cineasta...

Maria Déa, Maria do Capitão, Maria Bonita, Maria do Capitão, Maria do Brasil...

Maria Bonita teve uma filha com Lampião ( e perdeu outros 3...), deixou um legado de heroína e é conhecida historicamente como uma mulher de fibra e com capacidade incrível de liderança.
Apesar das controvérsias entre pesquisadores sobre a função das mulheres no período do Cangaço, Maria Bonita e Dadá são consideradas importantíssimas para entender esse período histórico brasileiro!!!!

. - Veja mais em https://universa.uol.com.br/noticias/redacao/2018/08/24/maria-bonita-joias-tortura-e-sem-sexo-as-sextas-diz-biografa-do-cangaco.htm?cmpid=copiaecola

https://piaui.folha.uol.com.br/materia/soberana-do-sertao/#_ftn3

© obvious: http://lounge.obviousmag.org/sarcasmo_e_sonho/2014/08/a-verdade-por-tras-de-maria-bonita.html#ixzz5s3fA8qia

https://istoe.com.br/a-rainha-sadica-do-cangaco/

https://www.ebiografia.com/maria_bonita/

https://brasil.elpais.com/brasil/2018/09/19/actualidad/1537379793_101741.html

Pierangelo "Angelo" Boog é um designer gráfico, ilustrador e artista suiço, nascido em 26 de outubro de 1957, no município de Glarus. Um tio dele era ilustrador em grandes jornais italianos, e o menino se apaixonou pela arte. Boog formou-se na Universidade de Arte e Design de Zurique, com diploma de Ilustrador Científico.

Começou sua carreira em fanzines alemães. Como artista freelancer, Boog trabalha com frequência para o setor de publicidade.

Seu grande modelo é Frank Frazetta, e os ilustradores da chamada "Oldschool", a Era de Ouro da Ilustração. Pierangelo dedica-se à arte fantástica, ficção científica e pin-ups realistas e de extrema beleza e sensualidade...

Esta é uma versão revista e atualizada (com novos tópicos e mais informações sobre os filmes) da postagem original de 13/09/2017...

Medusa (Μέδουσα, "a impetuosa"), junto com suas irmãs, Stheno (Σθεννώ, "a que oprime") e Euryale (Εὐρυάλη, "a que está ao largo") eram filhas dos Titãs do mar, Porcys e Ceto. Como a mãe, elas eram extremamente belas e seus cabelos eram invejáveis. Diziam terem sido extremamente sábias; todas elas serviram como sacerdotisas para Athena, a deusa virgem da sabedoria.

Medusa era a mais jovem e mais bonita entre as três, e Poseidon, o deus do mar, a teria estuprado dentro do templo de Athena, e elas teriam se tornado vingativas e rancorosas a respeito dos homens. Isso também causou a irritação dos demais deuses, principalmente de Athena, que admirou-se de ver que a beleza das irmãs as faziam exatamente idênticas a ela...A violência do ato de Poseidon, e o desrespeito ao seu templo por uma de suas sacerdotisas (Sim! Como acontece até Hoje, a Culpa é da Vítima!!!)

Athena transformou os belos cachos das irmãs em ninhos de serpentes letais e violentas, que picavam suas faces.

Transformou seus belos dentes em presas de javalis, e fez com que seus pés e mãos macias se tornassem em bronze frio e pesado. Cobrindo suas peles com escamas douradas e para terminar, Athena condenou-as a transformar em pedra tudo aquilo que pudesse contemplar seus olhos. Assim, nasciam as Górgonas (Γοργών/Γοργώ: Gorgón/Gorgó, no plural: Γοργόνες). Athena também tomou de Medusa sua imortalidade, fazendo-a a única mortal entre as Górgonas.

Envergonhadas e desesperadas por seu infortúnio, as Górgonas fugiram para o Ocidente, e se esconderem na Ciméria, conhecido como "o país da noite eterna".

Mais tarde, o herói Perseus, filho de Zeus e da princesa Dânae, contou com a ajuda de Athena para encontrar Medusa e cortar a sua cabeça, com a qual realizou várias façanhas ( mesmo depois de morta, a cabeça continuava viva e aquele que a olhasse nos olhos se tornava pedra).

Medusa deu à luz dois filhos de Poseidon: Pegasus e Crisaor, eles nasceram somente quando a Medusa foi decapitada...

Crisaor tem este nome porque já nasceu com uma espada de ouro. Unindo-se a Calírroe, ele gerou Gerion (Gerião) com três cabeças, que foi morto por Héracles (Hércules).

Também foi o pai de Equidna, o terrível monstro que era metade mulher, metade serpente, e ficou conhecida como "A Mãe dos Monstros".

Pegasus era um cavalo alado (nascido de uma gota de sangue da Medusa em contato com a água) que depois acompanhou o herói Belerofonte nas suas aventuras.

"Medusa era trágica e solitária; petrificava com apenas um olhar. Tirava a vida com o movimento do olhar e também não podia ser vista de frente, pois causava ao aventureiro uma paralisação. O sangue que escorreu de Medusa foi recolhido por Perseus. Da veia esquerda saia um poderoso veneno; da veia direita um remédio capaz de ressuscitar os mortos. Ironicamente, Medusa trazia dentro de si o remédio da vida, mas não o sabia usar, sempre usou o veneno da morte."

"Medusa é o símbolo da mulher rejeitada, e por isso, incapaz de amar e ser amada. Odeia os homens na figura do deus que a seduziu e a abandonou. Também odeia as mulheres por ter sido transformada de uma bela mulher a um terrível monstro. Sua condição de monstro é fruto da vingança; por culpa de um homem deus e uma deusa mulher. Medusa é a própria infelicidade e seus filhos não são humanos nem deuses."

"Mulheres de amores infelizes herdam da Medusa o olhar terrível. E das uniões infelizes geram filhos infelizes que carregam presos a si mesmas não por amor, mas pelo terror que podem gerar. São as novas Medusas que se conseguirem ver-se num espelho, podem se tornar deusas gerando filhos como Pegasus.

De outro modo, irão gerar filhos que não podem amar ou que lhe servirá de brinquedo para suas brincadeiras cruéis de paralisar e aterrorizar pessoas. Como no mito, a mulher se torna um monstro pelo descuido de um deus homem e pela crueldade de uma deusa mulher."

(http://eventosmitologiagrega.blogspot.com.br/2010/11/medusa.html)

FILMOGRAFIA SELECIONADA

"Perseo l'Invincibile" (Perseu, o Invencível, 1963) de Alberto de Martino...

Reconstrução do mito grego do resgate de Andrômeda (Anna Ranalli) pelo poderoso herói Perseu (Richard Harrison) , e a derrota do vilão que usurpou o trono de Argos. Ao longo do caminho, Perseu tem que derrotar um dragão do pântano, e a medonha Medusa, cujo olhar transforma suas vítimas em pedra.

A Medusa não tinha forma feminina- Era um monstro com um olho só e múltiplos tentáculos (criada por Carlo Rambaldi) e que lançava raios para transformar as pessoas em pedra...Nos EUA foi lançado na TV e depois em vídeo como " The Medusa Against the Son of Hercules".

"The Gorgon" (A Górgona, 1964) de Terence Fisher; com Christopher Lee & Peter Cushing...

Em 1910, na cidade rural alemã de Vandorf, estranhas mortes de habitantes preocupam as autoridades locais. Uma antiga lenda parece ter se tornado realidade: Mageara, a última das Górgonas assombra o local e transforma sua vítimas em pedra durante a lua cheia...

"Mageara", a Medusa estilo Hammer Films

A veterana atriz Prudence Hyman com a maquiagem criada por Roy Ashton...

Medusa foi uma das "7 Faces do Dr. Lao" (7 Faces of Dr. Lao, 1964) de George Pal, interpretada pelo ator Tony Randall (que também viveu os outros personagens fantásticos, entre eles o deus grego PÃ- que presidia os bosques, os campos e os rebanhos...). Uma deliciosa fantasia baseada em um romance de Charles G. Finney.

"Clash of the Titans" (Fúria de Titãs, 1981) de Desmond Davis...

O mito de Perseu - Perseus ( Harry Hamlin ), filho do deus grego Zeus (Laurence Olivier ) e da princesa Dânae ( Vida Taylor), cresce em uma ilha deserta. Seu destino é se casar com a Princesa Andrômeda (Judi Bowker ), que irá algum dia governar a cidade de Joppa.

Porém enquanto o amaldiçoado Calibos (Neil McCarthy ) estiver vivo, ninguém poderá se casar com ela, a não ser que responda uma adivinhação...

Perseus viaja para Joppa, onde desafia Calibos, e tem que salvar Andrômeda de ser sacrificada ao Kraken, o último dos Titãs...

A arma definitiva para derrotar o monstro gigantesco, é a cabeça da Medusa, que Perseus terá que enfrentar com a ajuda dos Deuses do Olimpo...

p.s. A divertida e rica adaptação da lenda para as telas tem várias modificações e fusões com outros mitos : Pegasus nasceu quando a Medusa morreu, e ele não foi montado por Perseus para vencer o monstro Ceto (nome original, já que o Kraken faz parte da mitologia escandinava!), mas por Belerofonte para mata a Quimera!

A Medusa horripilante do mestre do stop-motion Ray Harryhausen...

Frances Barber foi a Medusa no episódio "Perseus & the Gorgon"(1990) de David Garfath; na mini-série "The Storyteller: Greek Myths" , criada por Anthony Minghella, com produção de Jim Henson...

A divertida Medusa da série animada "Hercules TV Series" (Hércules, 1998-1999) da Disney...

Uma Thurman, a linda & moderna Medusa de "Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief" (Percy Jackson e o Ladrão de Raios, 2010) de Chris Columbus...

"Clash of the Titans" (Fúria de Titãs, 2010) de Louis Leterrier, é a refilmagem do clássico de 1981.

Perseus (Sam Worthington), é criado como um pescador , e sua família adotiva é assassinada por demônios, sob ordens de Hades (Ralph Phinnes), Deus do Submundo...

Hades condena a princesa Andrômeda (Alexa Dvalos), e a cidade de Argos ao julgo do monstro Kraken.

Perseus usa o cavalo alado Pégasus, e uma espada mágica dada por seu pai, Zeus (Lian Neeson), para conseguir a cabeça da Górgona e derrotar o Kraken, e os planos do maligno Hades...

...A Medusa combatida por Perseus foi interpretada (embaixo de camadas e camadas de efeitos de CGI) pela linda atriz russa Natalia Vodianova...

A Medusa (Maja Aro) foi um dos monstros míticos liberados por um feiticeiro, e combatido pelo mago Merlin (James Callis) e os cavaleiros da Távola Redonda em "Merlin and the Book of Beasts" (2010) de Warren P. Sonoda, produção independente canadense, exibida no canal Sci-Fi....

...Mais Medusas & Górgonas ...em toda parte...

A Medusa do curta metragem amador "Kiss of the Medusa (1982)

Medusa by Nancy Farmer:

Medusa & "amigo", arte by Jose Quintero:

Linda, gostosa e sensual, Erica Boyer nasceu Amanda Margaret Gantt em 22 de dezembro de 1956 em Andalusia, Alabama/USA. Seu pai Joseph Breckenridge Gantt era um ex-advogado do estado do Alabama. Amanda foi criada com uma educação formal e conservadora. No começo de sua da adolescência, ela foi estuprada por um garoto em quem ela confiava... Mais tarde ela falaria brevemente sobre isto:
"A maioria das garotas nesse ramo foi maltratada e usam isso para conseguir o amor que faltou na infância. Elas geralmente procuram dois tipos de rapazes - um tipo de garotinho que eles podem dominar ou um cara maduro como imagem paterna. Elas geralmente se cansam dos garotos e precisam dos tipos "paizões" para obter o prazer sexual. Todo homem que elas seduzem é mais um ponto em seu currículo. Toda vez que elas mandam bem em uma cena, elas recebem novos fãs, conseguem reconhecimento, e isso as mantém em movimento."

Ela mudou-se para São Francisco, Califórnia, no final dos anos 1970 e começou sua carreira na indústria de entretenimento adulto dançando e fazendo shows de sexo ao vivo no famoso O'Farrell Theatre. Sem ser creditada, ela fez uma ponta no pornô obscuro "Cowgirls in Chains" (1974). Mandy (era seu apelido) chamou a atenção da estrela pornô Marilyn Chambers, que a incentivou a fazer carreira no cinema hardcore, e a convidou para contracenar o curta "Beyond De Sade" (1979) de Artie & Jim Mitchell...

Já com o pseudônimo de Erica Boyer (mas ainda com seus lindos cabelos pretos, logo ela acompanharia a tendência da época por louras...), ela faz uma longa ( e muito quente) cena lésbica com Marilyn, preparando Ms. Chambers para receber cinco enormes "bolas-tailandesas" em seu ânus...

A carreira de filmes adultos de Boyer decolou depois disso; ela fez bem mais de cento e cinquenta filmes ao longo de duas décadas. Erica se especializou em cenas lésbicas ( recebeu um XRCO Award por Lascivious Lesbian Scene na primeira premiação anual do XRCO Awards em 1985), e cenas de sexo anal, que não foram muitas, mas sempre foram intensas!

Erica contracenou com os grandes astros pornôs da época: John Leslie, Richard Pacheco, Paul Thomas, Mike Horner, Joey Silvera, Eric Edwards; e suas colegas Seka, Annette Haven, Vanessa Del Rio, Veronica Hart...que possuem um grande diferencial dos performances atuais: Eles também atuavam, tanto em dramas como em comédias pornôs!

Erica arrasou como Kariendra em "Nothing to Hide" (1981) de Anthony Spinnelli, com John Leslie e Richard Pacheco...

...uma comédia dramática pornô, que ganhou diversos prêmios na época, e simplesmente foi eleito pelo AVN Award ( o "Oscar" da pornografia ) como "O Segundo Maior Filme Pornô de Todos os Tempos" (atrás de "Night Trips" / Viagens Noturnas,1989, de Andrew Blake) !

Erica sabia como ser simpática, sedutora, ingênua, engraçada. Como por exemplo, no curta "The Fine Art of Anal Intercourse" (1985) de John Stagliano. Algo muito simples e comum- Erica fala sobre sentir o prazer anal, e mostra isto junto com Marc Wallice. Ela transborda simpatia e sinceridade, e o casal parece mesmo entrosado & íntimo...

Erica participou do lançamento do fenômeno brasileiro na indústria pornô da época: Elle Rio, a vulcânica mineira (Maria Tereza), com seu péssimo inglês, corpão moreno e performances quentíssimas! Em "Rio Heat" ( Rio 69 Graus, 1987) de Jack Remy, Erica & Elle fazem uma cena lésbica, que como não poderia deixar de ser, foi muito elogiada e "homenageada"...

Em 1989 ela se casou com o ator pornô Austin Moore (Rand Gauthier), mas, a união só durou até o divórcio em 1991.

Erica se dedicou ao bodybuilding, modelando seu corpo, e aparecendo em vídeos dedicados as "garotas fortes"...

Miss Boyer apareceu em inúmeras paródias pornôs da época, como "Wet Science", "Robofox", "Black to the Future", "Backside to the Future", etc...

Boyer teve um hiato da indústria de filmes para adultos em 1994, quando se casou com o jogador da NFL Derrick Jensen, e ficou grávida, tendo seu único filho, Davis, nascido em março de 1995...

Erica fez um breve retorno no final dos anos 90, contracenando com Marilyn Chambers em "Dark Chambers" (2000) de Veronica Hart (encerrando assim um ciclo que começou em 1979), antes de se aposentar da indústria de filmes adultos de forma permanente e se estabelecer em Panama City Beach, Flórida. Na esteira de sua aposentadoria, Erica começou seu próprio negócio de massagem terapêutica, bem como um trabalho voluntário como palhaço e pintora de rostos para crianças doentes.

Ela foi introduzida no AVN e no XRCO Hall of Fame, como uma das Deusas do Pornô mais queridas da década. Sua colega (e amante fora das telas também...) Nina Hartley a chamava de "The Ultimate Goddess of Erotica"!

Em uma entrevista para a revista Hustler em 1989, Erica declarou que em sua vida real, ela era exclusivamente lésbica, fazendo suas cenas heterossexuais apenas profissionalmente...mais uma prova de seu talento!

A vida de Erica teve um fim abrupto e trágico quando foi atropelada e morta por um oficial da Patrulha Rodoviária da Flórida que estava de folga dirigindo um Hyundai 2001 de quatro portas em 31 de dezembro de 2009 em Panama City Beach, Florida; ela tinha apenas 53 anos de idade...

Cleópatra ascendeu ao trono aos 17 anos e morreu aos 39 anos ... Ela teve uma das pós-vidas mais movimentadas da História. "Já virou nome de asteroide, de videogame, marca de cigarro, caça-níqueis, clube de striptease, um esteriótipo... E sinônimo de Elizabeth Taylor", diz, a escritora Stacy Schiff, autora de "Cleópatra: Uma Biografia" (Zahar Editora).

"Cleópatra não era linda. Nem sequer bonita. Era quase feia. Tinha um nariz adunco e grande e os cabelos cacheados, bem diferentes de sua pública marca registrada, a franja e os fios longos e lisos.

Mas, sim, era extremamente sedutora e “escravizou” dois dos mais poderosos homens de seu tempo".

O livro da jornalista americana, mostra que a mulher desavergonhadamente sexual, de acordo com a imagem que lhe foi dada pela história e pelas artes, era, na verdade, um genuíno ser político. Poder era o seu afrodisíaco. Ao longo das páginas, seu nome costuma ser ornamentado com apostos como traidora, ardilosa, assassina, irascível, falsa, astuta, esperta, ávida, ambiciosa, etc. Mas, reconhece-se, era ameaçadoramente inteligente e independente.
Ela falava 9 línguas. Cleópatra conhecia a língua do antigo Egito e aprendera a ler hieróglifos, um caso único em sua dinastia. Além disso, ele sabia grego e as línguas de nativas dos hebreus, medos, trogloditas (ramo dos etíopes), sírios, e árabes (coisa que nenhum ancestral seu o fez).

Cleópatra VII/Cleopatra Thea Philipator ("deusa que ama o pai"- um dos muitos títulos que se atribuiu a ela) estava acostumada ao luxo e à fartura desde que nascera, em 69 a.C (possivelmente entre 10 ou 12 de agosto), segunda de cinco filhos. O pai, Ptolomeu XII, ou Ptolomeu Auletes, era provavelmente um filho bastardo, da dinastia ptolomaica ou lagide, descendente do general, provador oficial e amigo íntimo de Alexandre, o Grande. Portanto, ela era de origem grega.

A Ptolomeu I coube o controle do Egito após a morte do macedônio. Era o início da Era Helênica. Para garantir a própria legitimidade e provar sua ascendência divina, os ptolomaicos faziam como os deuses: casavam-se entre eles. Cleópatra, portanto, tinha sangue grego. Não se sabe quase nada sobre sua mãe, que desaparece na primeira infância da menina. Há dúvidas, inclusive, sobre quem ela seria.

Criada por babás, a garota cresceu entre políticos e pensadores. Viajava muito com o pai e teve ótima educação. Podia recitar de cor a "Ilíada" e a "Odisseia". Sabia aritmética, geometria, música e astrologia. Formou-se em retórica e estudou geografia, história, astronomia, diplomacia internacional, matemática, alquimia, medicina, zoologia, economia e outras disciplinas. Ele tentou acessar todo o conhecimento de seu tempo.

Cleópatra passou muito tempo em uma espécie de laboratório antigo. Ela escreveu alguns trabalhos relacionados a ervas e cosméticos. Infelizmente, todos os seus livros foram destruídos no fogo da grande Biblioteca de Alexandria em 391 DC. C. O famoso físico Galeno estudou seu trabalho e conseguiu transcrever algumas das receitas inventadas por Cleópatra.
Um desses remédios, que Galeno também recomendava a seus pacientes, era um creme especial que poderia ajudar homens carecas a recuperar os cabelos. Os livros de Cleópatra também incluíam truques de beleza, mas nenhum deles chegou até nós.

A rainha do Egito também estava interessada em curar. Ela estudava os efeitos das ervas, e graças a suas habilidades linguísticas teve acesso a vários papiros que estão perdidos hoje. Sua influência na ciência e medicina era bem conhecida nos primeiros séculos do cristianismo...

Caius Julius Caesar (Júlio César), foi um importante general e governador romano que ambicionava ser ditador. Depois de diversas vitórias militares para Roma, César iniciou uma guerra civil, e vitorioso assumiu o poder absoluto da República.

Seu grande opositor era o cônsul Pompeu, que foi assassinado pelos egípcios, que eram aliados de César.
Após a morte de Pompeu, César se dirigiu até Alexandria para tomar conhecimento do comportamento egípcio em frente a suas tropas. Ptolomeu XIII, o rei ( marido e irmão de Cleópatra; quando se casaram ela tinha 18 anos e ele 10!), receava sob as pretensões dominadoras do general romano e decidiu não ir ao seu encontro. Em contrapartida, Cleópatra arquitetou um plano para conseguir encontrar Júlio César sozinho e vulnerável à sua sedução.

Para conseguir tal feito, se sujeitou a ficar enrolada em um tapete (ou em um saco utilizado para transportar papiros) que seria entregue a Júlio César. A ousadia conquistou César, que, em resposta, perdoou Ptolomeu e o deixou seguir em sua impopular campanha de guerra. Ptolomeu foi morto, e César lutou ao lado de Cleópatra contra os revoltosos contrários ao governo da rainha no Egito.

César e Cleópatra se tornaram amantes, ficando juntos em Alexandria por mais um ano. Os dois não podiam se casar, pois a lei romana não reconhecia o casamento de um cidadão com uma não romana. Porém, o relacionamento com um "bárbaro" não era considerado adultério.

A aliança entre César e Cleópatra a transformou em senhora do Egito. Seu reinado seguiu de vento em popa. Ela governava com pulso firme. "Ministrava a justiça, comandava o Exército e a Marinha, regulava a economia, negociava com poderes estrangeiros e presidia os templos", diz Stacy. Ganhou o apoio dos súditos com a economia próspera e fez crescer também seu patrimônio, herdado da família e construído, sobretudo, em transações comerciais. Por ano, calcula-se, seus rendimentos batiam 15 mil talentos de prata. Um sacerdote, cargo dos mais cobiçados, ganhava 15.

Contudo, não satisfeita com o objetivo alcançado, resolveu apoiar César em novas conquistas que pudessem transformá-lo em um conquistador de muitas fronteiras. Contudo, o general romano sabia que qualquer ambição de poder absoluto poderia acender a fúria do Senado Romano, que não permitiria a dissolução da República.
Por isso, ele teve de se contentar com uma breve temporada em que desfrutou da companhia de sua audaciosa amante.

Depois disso, forçado a sinalizar sua devoção às instituições romanas, partiu com o seu exército para a região de Ponto, onde abafou a revolta de Farnaces. Nesse meio tempo, a rainha Cleópatra ficou grávida e deu à luz a Cesário (Cesarion/Cesarião), nome que simplesmente atestava a paternidade de seu filho.

Depois que retornou para Roma, César nunca mais colocou os seus pés no Egito. Contudo, em mais uma ação de extrema audácia, a rainha Cleópatra resolveu ir até Roma e visitar o seu amante e parceiro político. Para os romanos mais conservadores, a presença daquela estrangeira era uma ameaça às tradições. Afinal, quais garantias poderiam dizer que César não a transformaria em rainha de Roma?

A vida de Cleópatra mudaria em 44 a.c. quando seu amante foi assassinado por um grupo de senadores romanos que temiam as pretensões hegemônicas do ditador. Seguiu-se (outra) guerra civil, que terminou anos depois com a vitória de Marco Antônio e Otaviano e a instalação do Segundo Triunvirato. Foi quando a monarca fez uma triunfal apresentação a Marco Antônio (Cleópatra chegou em uma barcaça dourada em meio a cores e aromas de nuvens de incenso, e acompanhada de uma tripulação de jovens mulheres e de músicos) – e voltou a ganhar um amante poderoso.

Diferentemente do que se imagina, a rainha do Egito estava longe de ser uma devassa. Júlio César foi provavelmente seu primeiro homem, e Antônio, o segundo (e último). Não há registro confiável de outros envolvimentos amorosos.

Além de Cesarion, ela teve mais três filhos, todos reconhecidos por Antônio: Alexandre Hélios e os gêmeos Cleópatra Selene e Ptolomeu Filadelfo. O relacionamento dos dois foi longo (11 anos) e, de forma geral, divertido. O casal adorava promover grandes banquetes. Eles fizeram um "pacto de boa vida" e apelidaram a si mesmos de Inimitáveis Viventes.

O grande inimigo político de Marco Antônio era Octávio, sobrinho de César . A propaganda de Octávio dizia que Roma ia converter-se num estado dependente do império oriental e os romanos seriam escravos dos eunucos orientais e da sua rainha rameira, “a egípcia”. Octávio perseguiu os partidários de Marco Antônio no Senado e, com novos senadores nomeados, anulou seus poderes e declarou guerra a Cleópatra. Habilmente, deixou Antônio colocar-se ao lado de Cleópatra, sabendo que, ao fazê-lo, transformar-se-ia num traidor da sua pátria.

Em 31 a.c., a batalha entre romanos e egípcios foi decidida nas águas de Ácio. O egípcios se renderam.

Depois da derrota, Marco Antônio e Cleópatra esperaram pelo fim em Alexandria. No início do ano 30 a.c., Octávio chegou ao Egito. A rainha egípcia, numa última tentativa para salvar o seu reino, enviou-lhe o seu cetro e o seu diadema. Marco Antônio ainda tentou deter militarmente Octávio, mas, depois de derrotado, suicidou-se.

Por fim, Octávio entrou em Alexandria e capturou Cleópatra. Pretendia exibi-la no triunfo que esperava celebrar em Roma. No entanto, num descuido dos captores, Cleópatra conseguiu suicidar-se: a tradição diz que o fez com uma serpente que lhe chegou escondida num cesto com figos.

Apesar do túmulo de Cleópatra e Marco nunca ter sido encontrado (existe uma possibilidade estar localizado no sítio arqueológico da região de Taposiris Magna), não se sabe exatamente como ela morreu. O mito, porém, continua...

Em 1606, foi encenada pela primeira vez a peça "Antônio e Cleópatra" de William Shakespeare, sobre a relação amorosa do militar e da rainha. Celebrada na literatura, nas artes, e no imaginário popular, Cleópatra é uma das mulheres poderosas mais fascinantes da história...

Na próxima postagem veremos a Rainha do Egito no Cinema, TV & vídeo...

https://redhistoria.com/biografia-de-cleopatra/?fbclid=IwAR2oUkuP5CcGTPA3zyJNUKjGjVoSWaWEoyqwPQa5OCpHHWzw7G5Q9-nDmzw

https://pt.wikipedia.org/wiki/Cle%C3%B3patra

https://nationalgeographic.sapo.pt/historia/grandes-reportagens/1720-cleopatra-a-ultima-rainha-do-egipto

A última Rainha do Egito se transformou em um ícone feminino ao longo da história, bem como um ícone pop ( o Carnaval e as festas à fantasia provam bem isto!). Cada época criou sua imagem da eterna e enigmática diva- Romântica, Sedutora, Cruel, Femme Fatale, etc.
O Cinema popularizou a figura histórica com todas as suas nuances. Depois da Cleópatra histórica, vamos conhecer um pouco da Rainha no Cinema, TV & Vídeo...

CLEÓPATRA: FILMOGRAFIA SELECIONADA-

"Cléopâtre" (1899) de Georges Méliès; com Jeanne d'Alcy...

* O primeiro filme com Cleópatra foi um terror/fantasia ( de apenas 2 minutos) do pioneiro das trucagens, Méliès: Um explorador (o próprio Méliès) entra em uma tumba egípcia e descobre o sarcófago com uma múmia. Ele corta as bandagens e revive a Rainha do Egito (Jeanne, sua esposa)! Um filme considerado perdido. Em 2005 foi anunciado que uma cópia havia sido descoberta, mas se tratava de outro curta de Méliés (de 1905), também ambientado em uma tumba egípcia...

"Antony and Cleopatra" (1908) de Charles Kent; com Florence Lawrence.

Baseado na peça de W.Shakespeare. Primeiro filme a dramatizar o romance entre Cleópatra e Marco Antônio.

Devido a sua importância histórica, uma cópia do filme encontra-se conservada na Biblioteca do Congresso americano.

"Cleôpatre" (1910) de Henri Andreani; com Madeleine Roch

"Cleopatra, Queen of Egypt" (1912) de Charles L. Gaskill: com Helen Gardner...

* Longa (88 minutos) mudo, produzido (e editado) pela própria atriz, que também criou o vestuário. Baseado em uma peça de teatro, conta as aventuras amorosas da Rainha, primeiro com um jovem escravo-pescador, e depois com Marco Antônio...

"Marc'Antonio e Cleopatra" (1913) de Enrico Guazzoni; com Gianna Terribilli-Gonzales

* Baseado na peça de Shakespeare e também em escritos de Plutarco e Pietro Cossa sobre a paixão do casal...

"Cleopatra" (1917) de J. Gordon Edwards; com Theda Bara

* Produção luxuosa e ousada para a época. A eterna vamp Theda Bara vive uma Cleópatra bastante sensual. Para divulgar o filme e a atriz, os publicitários do estúdio divulgaram que Theda (Theodosia Goodman 1885-1955) era filha de um sheik árabe com uma francesa, nascida no Sahara (ela era americana de origem judaica!) ! O filme mudo foi depois bastante censurado, e hoje é considerado um filme perdido.

"Antony and Cleopatra" (1924) de Bryan Foy; com Ethel Teare

"Cleopatra" ( Cleópatra, 1934) de Cecil B. DeMille; com Claudette Colbert...

* Espetáculo épico, típico do produtor/diretor DeMille. Oscar de Melhor Fotografia, e Claudette Colbert "arrasando" como a Rainha do Egito!

"Cleobatra" (1943) de Ibrahim Lama; com Amina Rizk...

* Uma curiosidade- uma produção do Egito, filmada em locações verdadeiras!

"Caesar and Cleopatra" (César & Cleópatra,1945) de Gabriel Pascal; com Vivien Leigh

"La Vida Íntima de Marco Antonio y Cleopatra" ( A Vida Íntima de Antônio & Cleópatra,1947) de Roberto Gavaldón; com Maria Antonieta Pons...

* Comédia fantástica mexicana. Durante uma sessão espírita, o espírito de Marco Antônio (o argentino Luis Sandrini) troca de corpo com o assistente do médium, que vai parar na Roma antiga, conhecer e namorar Cleópatra ( a cubana Maria Antonieta) e provocar confusões!

No elenco, fazendo o papel de Septimio, o ator espanhol Carlos Villarías, que em 1931 viveria o Conde Drácula na versão em espanhol da produção clássica da Universal !
p.s. a comédia está completa no youtube!

"Serpent of the Nile" ( A Serpente do Nilo,1953) de William Castle; com Rhonda Fleming...

* Rhonda Fleming foi outra linda Cléopatra hollywoodiana, mas, aqui nada de luxo - a produção de Sam Katzman é tipicamente "B", e a direção de Castle garante a diversão histórica barata...

"Due notti con Cleopatra" ( Duas Noites com Cleópatra, 1954) de Mario Matolli; com Sophia Loren...

* Comédia italiana. A deusa Sophia Loren desempenha um papel duplo: Cleópatra, sensual e "devoradora de homens" (quando Marco Antônio não está, ela transa com um dos seus soldados e depois os envenena), e Nisca, uma bela escrava que é confundida e cortejada por Cesarino (Alberto Sordi) um oficial romano que acha que ela é a verdadeira Rainha do Nilo. Na verdade a escrava é uma sósia, que substitui a Rainha enquanto ela está se divertindo com seus amantes...

"Le Legioni di Cleopatra" ( As Legiões de César, 1959) de Vittorio Cottafavi; com Linda Cristal...

* Os conflitos e a paixão de Marco Antônio e Cleópatra...

Produção italiana do especialista Vittorio Cottafavi, ele dirigiu outros épicos como "A Revolta dos Gladiadores" (1958), "Golias e O Dragão" (1960) e "O Filho de El Cid" (1964).

"Una Regina per Cesare" ( Cleópatra- Uma Rainha para César,1962) de Piero Pierotti & Victor Tourjansky; com Pascale Petit...

* Co-produção franco italiana com uma abordagem diferente: A trama se passa quase toda antes da chegada de César ao Egito.

Na verdade, o imperador romano (Gordon Scott- Tarzan, Hércules, Sansão, e outros heróis musculosos dos anos 50/60) só aparece na cena final, aonde a bela atriz francesa Pascale Petit aparece nua sendo desenrolada do tapete como presente para César.

A Fox comprou os direitos de exibição desse filme italiano para mantê-lo fora de circulação até que sua superprodução Cleópatra com Elizabeth Taylor fosse lançada em 1963, somente depois disso que eles distribuíram o filme ao redor do mundo.

"Cleopatra" ( Cleópatra, 1963) de Joseph L. Mankiewikz ; com Elizabeth Taylor...

* Ascensão e queda de Cleópatra (Elizabeth), a Rainha do Egito, sua luta para defender o império das ambições de Roma e seu relacionamento com Júlio César (Rex Harrison) e Marco Antônio (Richard Burton).

Super produção polêmica: Foi o filme mais caro do cinema até então, custou 44 milhões de dólares, o equivalente a 330 milhões atualmente. Uma produção conturbada marcada por atrasos, mudança de diretor e elenco, doenças, brigas e um polêmico romance entre Elizabeth Taylor e Richard Burton, ambos casados.

Cleópatra quase levou a Fox a falência, após três anos de filmagens (na Inglaterra, Itália, Espanha, USA e Egito) o filme foi lançado (mas, severamente editado, o original tinha 6 horas de duração!) e rendeu 71 milhões, o equivalente a 532 milhões conseguindo cobrir seus custos monumentais e ainda gerar lucro ao estúdio, além de ganhar 4 Oscar.

Cenários, figurinos e elenco (Martin Landau, Roddy McDowall, Andrew Kier, Cesare Danova, etc.) de luxo, e Elizabeth Taylor como a Cleópatra das telas mais lembrada até hoje...

"Totò e Cleopatra" ( 1963) de Fernando Cerchio; com Magali Noël...

* Marco Antônio tem um irmão idêntico chamado Totonno (Totò em papel duplo), que é um cruel traficante de escravos, mas, também substitui o apaixonado Marco em momentos delicados.

A diferença entre os dois complica a cabeça de Cleópatra (Noël), e acaba provocando a guerra entre Roma e Egito!

Outra comédia italiana envolvendo os personagens históricos e com o plot/clichê "sósia provocando confusão".

"Carry On Cleo" ( Os Apuros de Cleópatra, 1964) de Gerald Thomas; com Amanda Barrie...

* Comédia maluca do grupo inglês "Carry On". Dois bretões( britânicos) são capturados pelos romanos e acabam virando escravos no Egito.

"Cléo" (Amanda Barrie), dividida pelo amor entre Julio César e Marco Antônio, se interessa por um deles, e as confusões continuam...

Produção barata, mas com cenários e figurinos luxuosos. Na verdade foram reaproveitados da super produção com Elisabeth Taylor, que foi parcialmente filmada em Londres...

"Astérix et Cleópâtre" ( Asterix e Cleópatra, 1968) De René Goscinny & Albert Uderzo; com Micheline Dax (voz)...

Animação baseada no álbum de HQ dos diretores/criadores.
A dupla de amigos heróis gauleses, Asterix e Obelix, ajudam (com o auxílio da poção mágica de força do druida Panoramix) Cleópatra à construir um palácio luxuoso em Alexandria em apenas 3 meses...

...para desafiar o arrogante César!

"The Notorious Cleopatra" (1970) de Peter Perry Jr.; com Sonora (Loray White)...

* As aventuras sexuais da Rainha do Egito.

Sexploitation com abela atriz negra Loray White...

"Kureopatora" ( Cleopatra, 1970) de Osamu Tezuka & Eiichi Yamamoto; com a voz de Chinatsu Nakayama...

Anime adulto, misturando ficção científica, drama histórico, humor e erotismo...

* Uma viagem em uma máquina do tempo leva até um antigo Egito, 3 viajantes que se deparam com Cleópatra, César, Marco Antônio, tramas políticas e muita sacanagem.

"Antony and Cleopatra" ( À Sombra das Pirâmides,1972) de Charlton Heston; com Hildegarde Neil...

* Após o assassinato de César, Roma é governada por Marco Antônio (Charlton Heston), Lapidus e Otávio César. Durante uma campanha militar no norte da África, Marco Antônio se apaixona por Cleópatra (Neil), Rainha do Egito e seu romance abala suas alianças políticas.

Estreia desastrada na direção (e co-roteiro) do astro de muitas super-produções históricas ( Ben-Hur, El Cid, Os Dez Mandamentos...), e que já havia vivido o personagem Marco Antônio em "Julius Caesar" (1950) & "Julius Caesar" (Júlio César, 1970), ambos baseados na obra homônima de Shakespeare .

Produzido com orçamento "B" pelas Organizações Rank, o filme se mantêm fiel ao espírito da obra de William Shakespeare, mas peca pelo amadorismo da direção, e praticamente enterrou a carreira de diretor do astro de "O Planeta dos Macacos".

"Cleópatra" (1975) com Florinda Meza...

* Dois episódios da série de TV mexicana "Chespirito"... Chapolin conta a história de Cleópatra a Celina (ambos os papéis por Florinda Meza), uma jovem que tem dois pretendentes. Chespirito modifica a trama da rainha do Egito, colocando-a em meio a um triângulo amoroso com Júlio César (Bolaños) e Marco Antônio (Carlos Villagrán/Edgar Vivar).

A Rainha do Nilo ficou esquecida nas telas durante um bom tempo. Retornou pelo cinema erótico e vídeo pornô italianos...

"Sogni Erotici di Cleopatra" (As Últimas Noites de Cleópatra, 1985) de Rino Di Silvestro; com Marcella Petrelli...

* Os amores, casos e orgias da Rainha do Egito.

Sexploitation italiano, com muita nudez, sexo implícito e violência dirigido por Rino Di Silvestro, o mesmo responsável por "Gestapo- Esquadrão da Tortura" (1976), "Loba- A Mulher Insaciável" (1976), e "Hanna D- A Boneca Perversa" (1984).

"Cleópatra- Sua Arma era o Sexo" (1990) de Carlos & Nilton Nascimento; com Eliane Gabarron...XXX nacional rodado em vídeo...Aparentemente um filme perdido.

"Antonio & Cleopatra" (1996) de Joe D'Amato; com Olivia Del Rio

XXX com ótima produção & direção do maestro D'Amato, e a deusa pornô Del Rio!

"Cleopatra" (1999) de Frank Roddam; com Leonor Varela...

Mini série para a TV, filmada no Marrocos. Conta os romances de Cleópatra ( a linda chilena Leonor Varela ) com César (Timothy Dalton)...

... e Marco Antônio (Billy Zane), entremeados com as intrigas políticas de Roma. Baseado no romance de Margaret George "Memoirs of Cleopatra".

"Astérix & Obélix: Mission Cléopâtre" ( Asterix e Obelix: Missão Cleópatra, 2002) de Alain Chabat; com Monica Bellucci...

* Versão "live action" de "Asterix & Cleópatra". Asterix (Christian Clavier) & Obelix ( o astro Gérard Depardieu) ajudam o arquiteto Numeróbis a construir um palácio para Cleópatra (Bellucci).

O ator/comediante Alain Chabat escreveu o roteiro, dirigiu e ainda fez o papel de Júlio César.

Depardieu rouba todas as cenas, e Monica Bellucci ...ahhhhhh!!!!

"Cleopatra" (2003) com Julia Taylor...

Pornô de luxo com o padrão Private...

"Cleópatra" (2007) de Júlio Bressane; com Alessandra Negrini...

* Cleópatra (Negrini) seduz Julio César (Miguel Falabella) & depois Marco Antônio (Bruno Garcia), para proteger seu povo e seu reinado...

Nacional, dirigido pelo eterno "independente & Marginal" Júlio Bressane. Elenco "Global", mas rodado em 19 dias, com orçamento mínimo.

Experimental, erótico e intrigante. Premiado no Festival de Brasília como Melhor Filme & Melhor Atriz.

Cleópatra, a eterna Rainha do Egito, Rainha do Nilo...

Belinda Lou Balaski, nasceu na Califórnia em 8 de Dezembro de 1947. Desde cedo demonstrou suas habilidades para atuar, e começou a trabalhar aos cinco anos de idade, em comerciais e no teatro. Sua estreia oficial nas telas se deu bem mais tarde, em 1974, em séries de TV como "The Cowboys"& "The F.B.I.", e o mesmo ano ela fez uma ponta no filme "Black Eye" (Na Mira do Investigador, 1974) de Jack Arnold, com Fred Williamson & Teresa Graves; um policial Blaxploitation do diretor de "Tarântula"& "O Monstro da Lagoa Negra"...

De volta a TV, Belinda teve seu primeiro papel importante em um pequeno filme de terror-animal/drama/desastre : "Locusts" (1974) de Richard T. Heffron...

Um enxame de vorazes gafanhotos aparece no horizonte perto de uma cidadezinha do Meio-Oeste americano, e os habitantes devem encontrar uma maneira de destruí-los ou desviá-los antes que os insetos devorem as valiosas colheitas da região.

Belinda Balaski estrelou o divertido episódio "The Werewolf of Woodstock" (1975) de John Moffitt , na série "The Wide World of Mystery"...

Bert (Tige Andrews), um caipira, fica furioso com os "hippies-sujos" que invadem sua fazenda durante o famoso Festival de Woodstock. Depois de ser atingido por um raio durante uma tempestade, ele se transforma em um lobisomem e passa a perseguir os jovens "malucões"...

Uma produção trash (a máscara do lobisomem, bem, é uma máscara...hehehe), que foi o primeiro encontro de Belinda (aqui como a garota hippie ) com o monstro peludo que mais tarde marcaria sua carreira...

Belinda voltaria a encarar o terror-animal na adaptação trash da obra de H.G.Wells "The Food of the Gods" (A Fúria das Feras Atômicas, 1976) de Bert I. Gordon...

Em uma ilha isolada no Canadá, locais e visitantes são atacados por animais (ratos, vespas, vermes & galinhas!?!) agigantados e com instintos assassinos...

As deusas Pamela Franklin & Ida Lupino também estão perdidas nesta produção Cult da A.I.P., feita pelo especialista "Mr. B.I.G" ! Belinda é a grávida Rita, que junto com seu marido (Tom Stovall) se junta ao grupo de sobreviventes, liderados pelo péssimo (ex-pregador evangélico infantil, ex-vocalista de Rock & músico...) Marjoe Gortner...

Falando em Marjoe Gortner, ele foi o astro, ao lado de Lynda (Mulher-Maravilha) Carter no drama policial "Bobby Jo and the Outlaw" (O Anjo e o Marginal, 1976) de Mark L. Lester...

Belinda vive a personagem Essie, a doce hippie, amiga de Bobby Jo (Linda Carter) que se envolve com as aventuras violentas do casal fora-da-lei, e aparece nua, assim como ms. Carter...

Belinda foi Maryann, a namorada surfista de Jim (Robert Carradine em "Cannobal Run" (Cannoball-A Corrida do Século, 1976) de Paul Bartel (produção de Roger Corman)...

...um filme de ação e comédia sobre uma corrida ilegal "cross-country", estrelado por David Carradine (que também foi o astro do cult Death Race 2000/Corrida da Morte- Ano 2000, de Bartel)...

Balaski e Robert (irmão de David, filho de John) Carradine, na Corrida do Século...

Ela estrelou o terror "Till Death" (1978) de Walter Stocker...

...uma produção independente que começou a ser filmada em 1972, e só foi finalizada dois anos depois- portanto, este é o primeiro filme de Belinda Balaski!

Paul Ryan (Keith Atkinson) visita a tumba de sua esposa Anne (Belinda Balaski) recém falecida em um acidente, e fica preso acidentalmente lá dentro.

As memórias de Paul revelam medo, culpa e o tormento de perder sua amada. E um pesadelo estilo "Edgar Allan Poe" começa...

Belinda tem hoje sua carreira associada ao diretor Joe Dante. A primeira parceria deles foi no clássico "Piranha" (1978) de Joe Dante...

Um cardume de piranhas geneticamente modificadas é liberado acidentalmente em um rio, aonde ficam um acampamento de férias e um resort. Logo, os turistas e locais entram para o cardápio dos vorazes peixes...

Uma paródia sangrenta, criativa e divertida do mega-sucesso "Jaws" (Tubarão, 1975 de Steven Spielberg; que gerou incontáveis "filhotes" ao redor do mundo), produzida por Roger Corman.

Balaski vive Betsy, uma jovem e alegre conselheira em um acampamento de verão, na rota das piranhas assassinas, e que acaba sendo devorada.

Entre um elenco cult (Barbara Steele, Dick Miller, Paul Bartel, Kevin McCarty), a cena da morte de Betsy/Belinda se tornou umas das mais icônicas deste pequeno clássico do cinema...

Belinda Balaski participou de séries televisivas como "Viagem Fantástica", "James West", "As Panteras", Starsky & Hutch", etc., e faria outro papel de destaque em "The Howling" (Grito de Horror, 1981) de Joe Dante...

A popular âncora de TV, Karen White (Dee Wallace *) tem uma experiência traumática com um violento serial killer (Robert Picardo), e é aconselhada a descansar em uma comunidade de auto-análise isolada chamada "A Colônia". Lá ela encontra um bando de pessoas esquisitas, mas também sua amiga e colega Terry (Belinda) com seu marido Chris (Dennis Dugan).

Tudo vira um grande pesadelo, quando o casal descobre que o assassino está vivo e por perto, e que o local é uma verdadeira colônia de lobisomens!

Um dos filmes mais influentes na moderna filmografia dos lobisomens, baseado na novela-pulp de Gary Brandner, contava com maravilhosos efeitos de Maquiagem especial de Rob Bottin (que também trabalhou em "Piranha")
e, pontas de figuras cult como John Carradine, Roger Corman, Patrick Macnee, Forrest J.Ackerman, Dick Miller e Paul Bartel; além da trilha sonora de Pino Donaggio, e a linda e sexy mulher-lobo vivida pela canadense Elisabeth Brooks...

Belinda foi a senhora Joe Harris, uma atormentada mãe de um casal de crianças (o menino o futuro astro da TV, Nicky Katt), em sua participação no maravilhoso "Gremlins" (1984) de Joe Dante...

Ao longo de sua carreira, ela estrelou muitos filmes para o cinema, filmes televisivos, comerciais e participou de dezenas de programas de TV. Homenageada com um Emmy por estrelar no "Best After School Special", "The Runaways", Belinda também recebeu dois Emmy por "Are You My Mother" com Michael York e "Proud Men" com Charlton Heston e Peter Strauss. Seu histórico de teatro lhe valeu o Prêmio de Círculo de Críticos de Drama de Los Angeles e dois Robbies. Don Knotts, Nick Nolte, Charleton Heston e Cloris Leachman são apenas alguns dos famosos atores com quem Belinda trabalhou ao longo de sua impressionante carreira.

Entre outros programas de TV, Belinda já estrelou em "Baywatch", "Eerie, Indiana", "Padre Dowling Mysteries", "Falcon Crest", "Nossa Casa", "Simon & Simon", "Hunter", "The A-Team". "Vega $", "Starsky e Hutch", "Charlie's Angels", o vencedor do Emmy "The Runaways", "SWAT" e "Baretta". No final dos anos 80, Belinda criou a BB's Kids Acting School, onde ela ensina crianças, adolescentes e adultos em oficinas teatrais, comerciais e musicais; transmitindo o conhecimento adquirido ao longo de suas décadas na indústria do entretenimento.

No muito divertido "Amazon Women on the Moon" (As Amazonas na Lua, 1987) de Joe Dante, John Landis,Peter Horton, Carl Gottlieb & Robert K. Weiss, Belinda atuou nos segmentos/esquetes "Critic's Corner"& "Roast Your Loved One", dirigidos é claro, por Dante...

...vivendo a viúva Bernice Pitnik, ela tem falas hilárias durante o funeral...

Ela fez uma pontinha na cena do cinema em "Gremlins 2: The New Batch" (Gremlins 2: A Nova Geração, 1990), assim como em "Matinee" ( Matinee: Uma Sessão Muito Louca, 1993), "Small Soldiers" (pequenos Guerreiros", 1998) & "The Warlord: Battle for the Galaxy" (1998-TV), todos de...Joe Dante, é claro!

Belinda passou a se dedicar a outras artes: Ela é artista plástica e fotógrafa.

Pinturas de Belinda Balaski

...Além de escritora e mãe de família. Ela retornou as telas para uma nova ponta no curta "Mirari" (com Richard Chamberlain), da antologia de terror "Nightmare Cinema" (2018) de Mick Garris, David Slade, Ryûhei Kitamura, Alejandro Brugués, e seu velho amigo...Joe Dante!

Como atriz, professora, pintora, fotógrafa, escritora e mãe, Belinda continua sempre ativa, criando & amando cada minuto de sua vida !

Aranhas: Do grego "Arachne", são animais de oito patas, e que injetam veneno em suas presas. Estão presentes em quase todos os continentes (exceção da Antártida!). Ao contrário dos insetos, não possuem antenas, e apresentam um sistema nervoso bem desenvolvido e centralizado.

Produzem uma seda natural (material 5 vezes mais forte do que um fio de aço do mesmo diâmetro!), com o que fabricam suas intricadas teias, armadilhas fatais...Aranhas são animais basicamente femininos, os machos servem apenas para reproduzir e possuem curto período de vida- A Viúva Negra (gênero Latrodectus) é conhecida por seu veneno muito forte, e pelo fato de geralmente devorar o macho após a cópula.

Ao longo da história, as aranhas foram retratadas na cultura popular, mitologia e em simbolismos - a aranha é símbolo de persistência e paciência devido a sua técnica de caça: tecer uma teia e esperar a presa cair nela. Também é símbolo de malícia, e maldade, por seu veneno tóxico, e pela morte lenta que causa...

As aranhas têm sido o foco de medos, histórias e mitologias de várias culturas há séculos, apesar dos bichinhos serem extremamente úteis ao seres humanos...e poucas espécies perigosas...

Mulheres-Aranhas aparecem na mitologia grega, em lendas do Japão, e no folclore dos nativos norte-americanos...

Arachne era a filha de um tintureiro e se considerava uma tecelã maior que a própria deusa grega Athena, a ponto de desafiar a imortal para um concurso de tecelagem. Arachne tece uma tapeçaria com inúmeras imagens das infidelidades dos deuses do Olimpo. Sua obra é superior a de Athena, mas irrita profundamente a deusa, que, destrói a tapeçaria de sua rival e a amaldiçoa. Arachne se enforca, e Athena arrependida a trás de volta à vida como uma aranha, para tecer sua teia. Em versões da lenda, Arachne aparece como uma Mulher- Aranha...

Arachne foi imortalizada também pela ciência, que batizou a classe taxonômica dos artrópodes chamados aranhas como Arachnida.

Arachne na ilustração de Gustave Doré de 1861 para "A Divina Comédia" de Dante
(via Wikipedia)

Jorôgumo ("aranha prostituta") é um tipo de Yôkai (fantasma, duende) do folclore japonês. É descrito como uma aranha sobrenatural capaz de se transformar em uma linda mulher e seduzir samurais errantes para transar com eles...e então prende-los em sua teia e devorá-los...

Mulheres-Aranhas aparecem em lendas das tribos originais da América do Norte, Navajo, Keresan e Hopi.
Na história da criação Navajo, a Mulher-Aranha (Na'ashjéii asdzáá) ajuda os gêmeos guerreiros "Matador de Monstros"& "Criança da Água" a encontrar seu pai, o Sol...

Os Keresan dizem que uma Mulher-Aranha foi quem presenteou a deusa Iyatiku, com uma cesta de sementes de milho para plantar. Segundo a mitologia Hopi, a Avó-Aranha era quem controlava as profundezas da Terra, lar dos deuses, enquanto o deus Tawa, controlava o céu.

Apesar de Tawa ter criado os humanos, foi a Avó-Aranha quem os ensinou a tecer e moldar o barro... A "Grande deusa-aranha de Teotihuacan", do folclore da América pré-colombiana aonde hoje é o México) tem uma história muito semelhante, sendo a deusa do submundo, da terra e da água, e da criação...

As Mulheres-Aranhas mitológicas foram incorporadas no imaginário popular, nas artes, na diversão, na publicidade, literatura, quadrinhos & cinema...

Foto de um esquete do famoso cabaret francês Folies Bèrgere com uma sedutora e mortal mulher aranha

Killing o sádico vilão italiano acompanhado de uma SpiderWoman...

"Spidora- A Mulher Com o Corpo de Aranha", foi um truque criado pelo mágico norte americano Henry Roltair no final dos anos 1800.

Primeiro ele encenou a ilusão em teatros, e depois em um show itinerante, na área de Coney Island. O truque foi copiado e foi muito utilizado em circos e "sideshows".

Era muito simples...uma garota ficava dentro de uma grande caixa escura, com sua cabeça de fora, encaixada no corpo fake de aranha, emoldurado pela inevitável teia...

A primeira Mulher-Aranha do cinema veio pelas mãos, é claro, do gênio inventor do cinema fantástico e dos efeitos especiais Georges Méliès: "Le Pappillon Fantastique" (1909), é um curta de apenas 2 minutos, aonde um mágico cria uma mulher-borboleta, e depois uma mulher aranha e sua teia...

Méliés voltaria a fazer um truque semelhante (e mais aprimorado) em "Les Aventures du Baron de Münchausen" (1911), aonde, durante um sono perturbado por pesadelos, o personagem sonha com o monstro feminino...

No drama- suspense "The Show" (No Domínio das Ilusões", 1927) de Tod Browning, o truque circense de "Spidora"é mostrado, assim como outros parecidos e comuns nos "sideshows", como "Salomé" decapitada, a mulher-cortada-ao meio, etc.

John Gilbert, com "Arachnida- A Aranha-Humana" (Edna Tichenor) em "The Show"

"The Spider Woman" (Sherlock Holmes e a Mulher Aranha, 1943) de Roy William Neill, trás Gale Sondergaard como a sedutora e assassina Andrea,uma adversária à altura do célebre detetive vivido por Basil Rathbone na série "B" da Universal.

Gale voltaria no terror-B "The Spider Woman Strikes Back" (A Vingança da Mulher Aranha, 1946 ) de Arthur Lubin, como a vilã- cega Zenobia.

Apesar do título e da mesma atriz em um papel similar, não era uma sequencia do filme anterior, e, ambos os títulos são "enganadores"- a Mulher-Aranha aqui é um simbolismo para a fêmea predadora e que utiliza veneno, como citamos no começo...

Os anos 50 foram produtivos no quesito Filmes com Aranhas Gigantes (Tarântula, A Maldição da Aranha, etc.), mas, vamos citar novamente um dos percursores & favoritos-de-todos-os-tempos da DEMONIA : " Mesa of Lost Women" (1953) de Ron Ormond (e Herbert Tevos)...

Um cientista maluco convenientemente chamado Dr. Aranya (Jackie Coogan- "Uncle Fester" ) injeta veneno de aracnídeos em mulheres, para criar uma super-raça feminina. O resultado são lindas mulheres com força e apetite de aranhas, entre elas a sedutora e mortal Tarantella (Tandra Quinn)...

...que se transforma em uma aranha gigante, neste clássico do Cinema Trash-Cult...

"Curse of the Black Widow" (A Maldição da Viúva Negra, 1977) de Dan Curtis...

Um detetive particular (Anthony Franciosa) investiga uma série de mortes bizarras de homens- encontrados mutilados e envoltos em teias de aranha...

...ele acaba encontrando uma mulher (Patty Duke Astin ver: https://shedemonszine.blogspot.com/2018/10/patty-duke-loucura-brilhante.html) que no ciclo da lua cheia, se transforma em uma lob...ops! Se transforma em uma aranha viúva negra gigante! Existe uma conexão com uma maldição de nativos americanos nesta produção feita para a TV, pelo especialista Curtis. Um ótimo elenco 'B' de apoio (Vic Morrow, Donna Mills, June Lockhart, Sid Caesar), e apesar do orçamento minguado, roteiro morno e direção burocrática, tem bons efeitos especiais...

"Sun Wu Kong dai Zhan fei ren Kuo" (Monkey War, 1982) de Chun-Liang Chen...

...Nas aventuras místicas e cheias de ação do "Rei Macaco" ( Sun Wukong, personagem lendário da China, presente na novela épica chinesa "Jornada ao Oeste", e depois em muitos filmes) ele se confronta com um palácio habitado por mulheres que se transformam em aranhas (ou vice-versa), e entre elas, a "Grande Irmã Aranha", que se transforma em uma tarântula gigante que além de teia, cospe fogo!

Aventura fantástica e de kung fu made in Taiwan...

"Spookies" (Spookies- Renascidos das Trevas, 1986) de Brendan Faukner, Genie Joseph & Thomas Doran...

...Um grupo de pessoas se perde em uma viagem e resolve (como sempre...) explorar uma velha mansão assombrada. O local é o refúgio do feiticeiro Kreon (Felix Ward), que pratica sacrifícios humanos para reviver sua amada e comanda monstros e zumbis...

...a criatura mais lembrada deste trash-movie é a mulher-aranha-monstro vivida pela atriz Soo Paek...

* Este filme (lançado diretamente em vídeo) merecia um livro inteiro sobre ele. Começou a ser rodado em 1984 como "Twisted Souls", uma comédia de terror. Não foi finalizado, e um tempo depois, o produtor Eugenie Joseph, rodou mais cenas, e reeditou tudo!

Os SPFX são ótimos (à cargo de Gabe Bartalos, Arnold Gargiulo, Vincent J. Guastini & John Dods!!!) e, é um dos marcos esquecidos do cinema de horror-divertido dos anos 80!

"Yoju Toshi" (Wicked City/Poderes Eróticos, 1987) de Yoshiaki Kawajiri...

Existe uma dimensão paralela a nossa, chamada de "Mundo Negro" habitada por demônios de diversas formas. Para patrulhar, proteger e manter a paz entre os dois mundos, existe a polícia secreta "Guarda Negra". Renzaburo Taki é um destes dedicados agentes.

Taki se encontra com a bela jovem Kanako, que se revela um demônio da outra dimensão, e assume sua forma de Mulher Aranha...

...com uma vagina-dentata, por onde ela lança sua teia...

...anime produzido diretamente para o vídeo, com ótimo roteiro (baseado no romance de Hideyuki Kikuchi) e diversas outras criaturas bizarras, mas Kanako- a garota aranha se destaca....

"Il Nido del Ragno" (1988) de Gianfranco Giagni...

...Um professor de linguística & religiões orientais, procura um colega desaparecido em Budapeste. Acaba se deparando com um culto milenar, e com mulheres (e crianças) aranhas!

Terror italiano com influências de Dario Argento, Bava, Fulci; e efeitos visuais de Sergio Stivaletti...

"Yao Shou du Shi" (The Wicked City, 1992) de Peter Mak (Tai Kit Mak)...

...Versão live-action made-in-Hong Kong, do anime clássico. Leon Lai vive o agente Taki, e Reiko Hayama é a Mulher-Aranha, que nesta boa refilmagem (com produção e co-roteiro de Tsui Hark) tem menos importância na trama...

Na série de TV "Hércules" (Hercules: The Legendary Journeys) o episódio "Web of Desire" (1997-episódio 4 da quarta temporada) de Michael Lange, tem como vilã-monstra...Arachne (Josephine Davidson)...

...aqui, ela é uma bela, mas muito vaidosa rainha, que é amaldiçoada por Zeus (por ter afogado a própria filha por ciúmes) e transformada em uma mulher-aranha que habita uma ilha isolada.

Quando piratas resolvem enterrar seu tesouro na ilha, Arachne os mata e coloca ovos em seus corpos, planejando criar um exército de aranhas. Hércules (Kevin Sorbo), seu amigo Iolaus (Michael Hurst), e a capitã pirata Nebula (Gina Torres ) precisam enfrentar a bela e hedionda criatura...

"Webs" (Na Teia do Terror, 2003) de David Wu...

...um grupo de pessoas é transportado para um universo paralelo, aonde as aranhas dominaram a Terra. Quem preside esta dimensão é a "Web Queen", um monstro híbrido de mulher-aranha-alien...

...a nem-um-pouco-sensual versão da personagem, nesta aventura de ficção/terror estrelada pelo astro "classe z" Richard Grieco para o SyFy Channel...

"Spider Woman" (2007) de C. Rattapol...

...não é sobre a heroína dos comics, mas uma história de horror da Tailândia, sobre um grupo de pessoas que encontra um mundo místico governado por uma deusa/demônio aranha...

https://www.youtube.com/watch?v=sNe-Qma2508

"Gingerclown" (2013) de Balázs Hatvani...

Em 1983, um grupo de adolescentes entra em um parque de diversões abandonado e com fama de mal-assombrado.

Encontram estranhas e bizarras criaturas pequenas e gigantes, como Gingerclown (voz de Tim Curry), Worm Creature (voz de Brad Dourif), Braineater (voz de Lance Henriksen), Stomachcrumble (voz de Michael Winslow)...

...e a adorável Nelly- a mulher-aranha (voz de Sean Young)...

...uma comédia de horror da Hungria, filmado em um parque de diversões de Budapeste, e com os monstros sendo representados por marionetes com as vozes de veteranos do cinema fantástico.

Uma boa ideia, mas o filme é muito ruim mesmo. Serviu para me lembrar das Mulheres Aranhas, presentes no antigo imaginário popular, e nas artes até hoje..

Theda Bara foi o primeiro símbolo sexual do cinema, e a primeira "Vamp", termo por sinal, criado para divulgar e descrever a atriz. No auge do sucesso, chegou a receber mais de 1.000 pedidos de casamento. Filhas de fã foram batizadas com seu nome, que também batizou perfumes, ruas e até sanduíches!

Mas, a história começou bem diferente. Nascida em 22 de julho de 1885 em Avondale, bairro de Cincinnati, Ohio, USA, Theodosia Burr Goodman era filha de um humilde alfaiate judeu. Aos 18 anos, a bela jovem de olhos expressivos, curvas naturais , pintou seus cabelos loiros de preto, e mudou-se para New York com o sonho de ser uma atriz teatral de sucesso.
Os anos se seguiram, e ela atuou em uma peça em New York, e depois excursionou com um grupo de teatro ídiche pelo interior do país. Mas, nada de sucesso.
Em 1915, o diretor de cinema Frank Powell convidou Theodosia De Coppet (seu primeiro nome artístico) para trabalhar em um filme. Ela tinha 29 anos, mas mentia dizendo ter 25. Relutante ela aceitou e estrelou o drama "A Fool There Was " (Escravo de Uma Paixão, 1915) de Powell...

...a história de um diplomata, um homem de família dedicado, que em uma viagem de navio se envolve com uma mulher conhecida apenas como "A Vampira". Esta criatura misteriosa o corrompe, destrói sua família, tira do o seu dinheiro e causa a sua morte.

Para divulgar sua estrela até então desconhecida, a produtora de William Fox (depois Fox Films) iniciou uma grande campanha de marketing. Theodosia passou a se chamar Theda Bara ( um anagrama para "Arab Death"), e foi apresentada como a filha de um artista francês com uma princesa árabe, nascida "nas sombras das pirâmides". Sua imagem e persona foram moldadas pelos executivos do estúdio, sendo apresentada como uma mulher exótica e devassa, que jantaria "carne crua com alface", e que tinha interesse pelo oculto...

Theda foi instruída a usar véus em público, e a dar entrevistas dramáticas à imprensa, sempre na escuridão. Nas telas, seu olhar "maligno" era destacado pela maquiagem que depois se tornou comum para as vampiras do cinema & TV...e inspiração para os Góticos...

Ela aceitou este trabalho pela necessidade de dinheiro, mas logo, toda a armação em torno dela provou-se acertada com o público e imprensa; e Theodosia seria Theda- a Vamp, para o resto da vida e para o sucesso...

Somente em 1915, Theda Bara estrelou 11 filmes, com a mesma fórmula: Papéis "vampíricos" (apesar de nunca ter feito um filme de terror), roupas extravagantes e diminutas (para a época), e muita sensualidade. Mesmo não atuando em produções totalmente de cunho fantástico, ela posava para fotos publicitárias com esqueletos, cobras e corvos, e alguns de seus filmes tinham elementos do gênero...

Em "Romeo and Juliet" (1916) de J.Gordon Edwards, a Julieta de ms. Bara, é trazida de volta como um fantasma...

"The Darling of Paris" (1917) de J. Gordon Edwards, trazia Theda no papel de Esmeralda, a jovem cigana que acaba disputando a atenção de vários homens, é acusada de assassinato, e protegida por Quasímodo ( Glenn White)...

Nessa versão muito livre da obra de Victor Hugo, o religioso apaixonado por Esmeralda é agora um sábio cientista, e Quasímodo não é um corcunda deformado, mas, um homem normal dotado de grande força física!

Em "The Tiger Woman" (1917) de George Bellamy, Theda vivia a maligna e sedutora princesa russa Petrovitch, que provoca a ruína, tragédias pessoais e morte de vários homens...assim como em seu primeiro filme...

Ela foi "Cleopatra" (1917- um mega-sucesso na época!( https://shedemonszine.blogspot.com/2019/08/cleopatra-rainha-do-egito-muito-mais.html ), e "Salome" (1918) ambos de J. Gordon Edwards; além de outras mulheres poderosas e cruéis, históricas ou fictícias...

...sempre exóticas e quase sempre com finais trágicos.
"The Soul of Buddha" (1918) de J. Gordon Edwards (com roteiro e produção da própria atriz), é a típica tragédia romântica para lá de exótica: Bavahari (Theda) é uma garota indiana escolhida para ser dançarina no templo de Buda (!??).

Ela recusa a honra e se casa com um oficial britânico e muda-se para Paris, deixando para trás a fúria do alto-sacerdote do templo, que a amava secretamente. Ela faz muito sucesso como dançarina, mas, o sacerdote budista a segue até a França e arma um plano macabro: Disfarçado como um figura de Buda, no palco, ele a mata em frente ao público!?!

Infelizmente, um incêndio nos arquivos da Fox nos anos 30, destruiu a maior parte dos filmes estrelados por Theda. Ironicamente, um dos poucos que sobreviveu completo foi "A Fool There Was", a primeira aparição da eterna Vamp. (o filme está no youtube!)

"Ser boa é ser esquecida. Vou ser tão ruim, que sempre serei lembrada"

(Theda Bara para a revista Photoplay em junho de 1920)

Com os novos tempos, e novas estrelas, a Fox não renovou seu contrato em 1919. O tipo exótico e fatal que ela lançou, foi substituído por mocinhas ingênuas e comuns como Mary Pickford e Clara Bow...

Em 1921, Theda se casou com o diretor britânico
Charles Brabin, e não sugou seu sangue, nem roubou seu dinheiro, mas, tornou-se uma dona de casa, afastando-se da vida artística.

Ela voltaria as telas no drama "The Unchasted Woman" (1925) de James Young, para a produtora Chadwick; e na comédia curta "Madame Mystery" (1926) de Richard Wallace & Stan Laurel (ele mesmo, o "Magro" da dupla clássica com Oliver Hardy!), aonde parodiava os filmes de espionagem e seu próprio personagem de Femme Fatale.

Ela tentaria ainda voltar aos palcos no começo dos anos 30, mas, sua chama havia se apagado.
Em 7 de abril de 1955, Theda faleceu vítima de um câncer abdominal. Ela continuava casada com Brabin...
Uma rua em Fort Lee, New Jersey foi batizada com seu nome após a sua morte.
Theodosia Theda Bara ficou eterna...

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"Eu tenho o rosto de uma Vampira, mas o coração de uma Feminista"

(THEDA BARA)

Kelly Ann Hu nasceu em Honolulu, Havaí, em 13 de fevereiro de 1968, em uma família de ascendência chinesa, inglesa e havaiana.
A pequena Kelly gostava de música e divertia seus familiares e vizinhos improvisando letras sobre a vida cotidiana. Ela começou a atuar em pequenas peças teatrais na escola, e a estudar dança, enquanto Glenn Hu, seu irmão mais velho lhe ensinava kung fu. A menina magrinha passou a ser o terror dos meninos do bairro! Seus pais se divorciaram, e durante dois anos, os irmãos moraram com a avó em outra cidade, aonde Kelly passou a treinar luta com bastões. De volta a Honolulu, com 13 anos, Kelly teve que trabalhar como vendedora nos fins de semana e feriados para ajudar no sustento da família.
Kelly se matriculou em um curso de teatro, onde ficou por quatro anos e acabou viajando com a turma para Indiana, Nova York e Los Angeles, destinos que ajudaram a confirmar sua decisão de ser uma atriz. Um encontro casual com o agente de modelos de sua prima que vive no Japão deu-lhe uma grande ajuda, pois ele sugeriu que ela tentasse a sorte em concursos de beleza.

Então, Kelly se matriculou em uma aula de poses de fotos e logo participou do concurso "Miss Hawaii Teen USA". Claro, ela ganhou! Isso resultou em um ingresso gratuito para o "Miss Teen USA Pageant" de 1985, representando seu estado de origem. Kelly venceu novamente, a primeira vez que uma garota de origem asiática foi coroada. Com um bom prêmio em dólares e sendo vista na TV por milhões de pessoas, Kelly acabou se mudando para o Japão, aonde trabalhou como modelo e fez diversos comerciais.

Em 1987, Kelly teve sua grande chance na TV americana com a estréia da temporada de "Growing Pains" (Tudo em Família), aonde viveu a havaiana Malia. Agora, se mudando para Los Angeles, ela colocou um anúncio na Variety para anunciar sua chegada e disponibilidade. Em 1989, Kelly fez sua estréia no cinema com uma pequena parte, como uma das muitas vítimas de Jason, em "Friday The 13th Part VIII: Jason Takes Manhattan" (Sexta Feira 13- Parte 8: Jason Ataca Nova York, 1989) de Rob Hedden...

Ela interpretou Dorothy, a esposa de Ray Manzarek ( Kyle Mac Lachlan) em "The Doors" (1991) de Oliver Stone...

...e esteve no fiasco "Harley Davidson e Marlboro Man- Caçada Sem Tréguas" (1991) de Simon Wincer..

...e na comédia boba de ação "Surf Ninjas" ( Surfistas Ninjas, 1993) de Neal Israel...

...e continuou aparecendo regularmente na televisão, em séries como "Anjos da Lei", "Combate no Vietnã", "Melrose", "Burker's Law", etc.

Depois de "No Way Back"(Retorno Mortal, 1995), com Russell Crowe, Kelly começou a treinar seriamente artes marciais na Alborzi Karate Academy em Beverly Hills.

Ela foi a cadete Yukiko na ficção científica-espacial feita para a TV "Star Command" (1996) de Jim Johnston...

... e participou de alguns dramas de TV, como Sunset Beach, Melrose Place e Pacific Blue. Em 1997, ela foi escalada para um filme ao lado da deusa eterna Pam Grier, "Fakin 'Da Funk"...uma comédia sobre a boa convivência entre as raças!

Após o sucesso de "The Mummy"(1999) e "The Mummy Returns"(2001), estrelados por Brendan Fraser, um personagem menor da última produção estava dando sopa para estrelar seu próprio filme. "The Scorpion King" (O Escorpião Rei, 2002) de Chuck Russell...

...foi também um sucesso de bilheteria, com a superestrela da WWE Dwayne 'The Rock' Johnson reprisando o papel do guerreiro-assassino Mathayus, lutando contra Memnon (Steven Brand), um tirano conquistador. Kelly interpretou a feiticeira Cassandra, usada pelo vilão,por conta de seus poderes de premonição, e depois aliada dos heróis...

...encantando muitos fãs ao redor do mundo com sua beleza, e seu guarda-roupa colorido e sensual.

O filme é uma bobagem agradável, e que emula aquelas divertidas aventuras "Peplum/Sword & Sandals dos anos sessenta, muitas estreladas por Steve Reeves e nos anos 80, com o "Conan" de Arnold Schwarzenegger...sempre brutamontes canastrões, magia, lutas e belas garotas para enfeitar..

Kelly Hu foi vista ao lado de outra lenda do cinema de artes marciais, desta vez Jet Li, em "Cradle 2 the Grave" (Contra o Tempo, 2003) de Andrzej Bartkowiak...

...com o rapper/ator DMX, e o também habilidoso lutador Marc Dacascos...

Kelly é Sona, assistente/amante do vilão Ling (Dacascos)...

...e caí no pau com Jet Lee! Kelly Hu é faixa-preta em Karatê Kanzen Budo Kai...

No mesmo ano, Kelly interpretou outra garota-muito-má, a vilã Lady Deathstrike em "X2" (X-Men 2, 2003) de Bryan Singer...

...ao lado das musas Halle Berry e Famke Janssen, com sua personagem dando muito trabalho para o machão Wolverine de Hugh Jackman!

Kelly foi Lana, em "The Librarian:Quest for the Spear" (O Guardião:Em Busca da Lança Sagrada, 2004) de Peter Winther...

...Aventura e fantasia ao estilo "Indiana Jones", produzida pelo canal TNT, que virou uma trilogia...

Na mesma época, ela começou a trabalhar também como dubladora, e sua voz passou a ser bem requisitada para séries de animação como "Frango Robô", "O Espetacular Homem-Aranha", "Scooby-Doo", "Batman", "As Tartarugas Ninja", bem como para video-games.

Kelly Hu foi escalada para um papel icônico na TV: A doutora Julia Hoffman (papel vivido por Grayson Hall, nos anos 60, e pela deusa Barbara Steele na refilmagem dos anos 90!) em "Dark Shadows" (2004) de P.J.Hogan...

Um piloto para uma nova refilmagem da série/soup-opera clássica de Dan Curtis, que apesar de elogios não vingou. O telefilme só foi mostrado em festivais, e depois foi engavetado, não sendo lançado nem em DVD...

Ela esteve em séries como "CIS-, Nova Iorque"& "Las Vegas", e em 3 produções de cunho fantástico & trash:

"Devil's Den" (2006) de Jeff Burr...

...onde ela vive uma assassina de aluguel que persegue uma dupla de traficantes atrapalhados, até uma estranha boate, com sensuais e perigosas Demonias...Sim! Uma imitação divertida, barata e independente do sucesso "Um Drink no Inferno", pelo especialista Jeff Burr...

..."Succubus:Hell-Bent" (2007) de Kim Bass...

...uma ponta como uma detetive chinesa, na pista de estranhos assassinatos, que são cometidos por Lillith (Natalie Denise Spearl)...

... neste terror-erótico-trash, com participações também rápidas de Lorenzo Lamas, e Gary Busey...

..."Area 57" (2007) de Dean Parisot...

...outro piloto de série fracassado, aqui uma comédia de ficção científica, com Paul "Pee-Wee" Reubens como um alienígena trapalhão, e Kelly Hu vivendo uma cientista...

Muito melhor foi seu papel no thriller de ação "The Tournament" (Vingança Entre Assassinos, 2009) de Scott Mann...

A cada sete anos, em um local diferente, acontece uma disputa/batalha entre 30 dos melhores assassinos do mundo, por um prêmio de milhões de dólares.

Kelly é a matadora chinesa Lai Lai Zhen, disputando com Robert Carlyle, Ving Rhames, Scott Adkins, e outros!

Kelly Hu continuou com seu trabalho de dubladora, e aparecendo bastante em séries de TV; como em oito episódios de "Diários de um Vampiro" (The Vampire Diaries,2010-2011) como a chinesa Pearl Zhu...

...usando seus conhecimentos e treinamento em artes marciais para viver a sexy & perigosa vilã oriental "China White" em 12 episódios (de 2012 a 2019) de "Arrow" (Arqueiro)...

...baseada no super herói da DC Comics "Arqueiro Verde"...

...e em 6 episódios da série policial-sobrenatural "Warehouse 13" (2013-2014), do canal Syfy, assim como uma participação no telefilme de horror "High School Possession" (Exorcismo Adolescente, 2014) de Peter Sullivan...

Ela foi a atriz principal da ficção científica "Age of Tomorrow" (2014) de James Kondelik...

...Sobre um grupo de cientistas (ela é a doutora Gordon) enviado para entrar em um portal espacial-dimensional, para deter uma invasão alienígena na Terra...

...um mockbuster muito pobre, emulando o filme com Tom Cruise "Edge of Tomorrow" (No Limite do Amanhã, 2014) de Doug Liman, pela produtora especialista The Asylum...

Provando seu reconhecimento como artista de artes marciais, Kelly foi escalada para o filme de ação "Beyond the Game" (2016) de Erken Ialgashev...

...ao lado de um grande elenco de astros (classe B) do gênero: Danny Trejo, Mark Dacascos, Eric Roberts, Costas Mandylor, Lorenzo Lamas, Kevin Sorbo, Don "The Dragon" Wilson, Casper Van Dien, Olivier Gruner, Michael Jay White, Michael Madsen, e a deusa Cynthia Rothrock!

Um reality show de sobrevivência em uma ilha isolada, aonde todos os competidores estão preparados para matar ou morrer...Uma ambiciosa, mas pobre produção B, dirigida pelo lutador, ator, diretor do Cazaquistão...

Ms. Hu viveu a cientista Dr. Andi Palmer, que cria um pequeno, mas sofisticado robot chamado "F.R.E.D.I." (2018) de Sean Olson...

...que é encontrado por um grupo de crianças e disputado com um vilão de uma corporação. Ficção científica familiar e de baixo orçamento...

Seja atuando, posando, lutando ou dublando, a incansável e bela Kelly não para nunca!

Como curiosidade na sua carreira de modelo, Kelly Hu foi a primeira asiática a estampar uma capa da revista masculina "Maxim"...

...em 2002, quando se destacou como a feiticeira sensual de "O Escorpião Rei". Seu ensaio na revista foi muito elogiado, e é, até hoje o número mais vendido da história da publicação...

Ela voltou a posar para a "Maxim" em 2005, e foi capa da revista seminal "Femme Fatales", entre outras...

More Kally Hu for you...

Joi Lansing...ahhhhh...foi uma modelo, atriz, cantora de boate, e uma das pin-ups muito celebradas dos anos 50. Sua carreira é comparada com as de Mamie Van Doren e Jayne Mansfield...Papéis sensuais para uma loura com um corpão, bem ao gosto americano: com peitos maravilhosos...

Joi Lansing nasceu Joyce Renee Brown, em 6 de abril de 1929, em Salt Lake City, Utah/USA; filha de um músico e vendedor de sapatos, e de uma dedicada dona de casa...uma típica família Mórmon predominante na cidade. Seus pais se separaram, e em 1940, a nova família mudou-se para Los Angeles. A bela garota passou a posar como modelo, e aos 14 anos assinou um contrato com a MGM, e concluiu seus estudos do ensino médio no estúdio...

Sua carreira no cinema começou em 1947, com inúmeras pontas em romances/musicais/comédias. Joi não tinha experiência em atuação, mas os produtores não se importavam com isso, ela era escalada por conta de seu rosto & corpo...

Em 1952, ela desempenhou um papel não creditado no clássico da MGM "Cantando na Chuva" . Miss Lansing também teve uma fértil carreira na TV, aparecendo nas principais séries (Maverick, I Love Lucy, Myke Hammer, Bat Masterson, Klondike, Rawhide,etc...) e curta-metragens televisivos da época, fazendo parte dos primórdios da telinha...

Joi foi uma das garotas que enfeitaram a aventura fantástico "Son of Sinbad" (O Filho de Sinbad, 1955) de Ted Tedzlaff...

...com Dale Robertson, Vincent Price, e a famosa stripper burlesca e modelo Lili St. Cyr. A produção foi concluída em 1953, mas, a censura implicou com uma cena de dança muito sensual de Lili, e só estreou dois anos depois.

Na verdade, o filme produzido por Howard Hughes, apesar de todos os elementos típicos do gênero "1001 Noites", centrava-se nas aventuras amorosas do herói Sinbad...

Ela recebeu o papel principal em "Hot Cars" (1956), um melodrama-noir- policial envolvendo carros roubados.

Na sequência de abertura da obra-prima "A Marca da Maldade" (1958) de Orson Welles, ela apareceu como Zita, a dançarina que morre (na explosão de uma bomba em um carro de um político americano) no final do famoso plano-sequência, durante o qual sua personagem exclama a um guarda de fronteira "Eu continuo a ouvir o barulho deste tique-taque dentro de minha cabeça!"...

Ela teve outro breve papel como namorada de um astronauta no clássico-Trash de ficção-científica "Queen of Outer Space" ( Rebelião dos Planetas, 1958) de Edward Bernds...

Joi foi a "Esposa do Super-Homem", em um episódio da última temporada da tele-série "Adventures of Superman" (As Aventuras do Super-Homem", 1952-1958), com George Reeves...

...na verdade ela interpretava uma bela policial, que é escalada para fingir ser a esposa do homem-de-aço, em um truque para prender uma quadrilha de ladrões de banco!

Ela voltou a ficção científica "B", como a sedutora Julie, em " The Atomic Submarine" (O Submarino Atômico, 1959) de Spencer Gordon Bennet...

...uma aventura sobre um avançado submarino na caça de um disco voador (no caso: Disco Mergulhador...heheh) nas águas geladas do Ártico...

...em um trash com um ciclope alienígena (modelado na mão do técnico em FX/co-produtor/co-roteirista Irwin Block)/ muitas cenas de arquivo, e elenco predominantemente masculino, Joi é um refresco para os olhos...

Joi Lansing começou a cantar profissionalmente no começo dos anos 60. Ela se apresentou com a orquestra de Xavier Cugat, e fez uma breve turnê com o célebre guitarrista Les Paul...
Ela apareceu como esposa de um músico em 6 episódios da série cômica "A Família Buscapé" (1963-1968), e foi a cantora de country "Boots Malone" (papel vivido por Mamie Van Doren anteriormente em "Las Vegas Hillbillys" de 1966), na comédia de terror e musical "Hillbillys in a Haunted House" (Um Biruta na Casa do Espanto, 1967) de Jean Yarbrough...

...com John Carradine, Lon Chaney Jr. & Basil Rathbone ...

...Joi Lansing canta, encanta, enfrenta o gorila Anatole (George Barrows)...

...é presa pelo trio de veteranos do terror (vivendo cientistas-espiões estrangeiros), e sofre torturas...

...assim como o espectador (pelo excesso de música country de péssima qualidade!) neste trash muito bobo, com um roteiro tipo "Scooby-Doo", dirigido por um veterano especializado em terror "B" (The Devil Bat, O Rei dos Zumbis); e comédias da TV (A Família Addams, Abbott & Costello, Meu Marciano Favorito...) ...

Joi Lansing voltou a contracenar com John Carradine em outro terror-trash: "Bigfoot" (1970) de Robert F. Slatzer...

Ela é raptada por um Sasquatch/Pé-Grande que quer acasalar.

Um bando de motoqueiros quer salva-la (e a outras garotas raptadas), enquanto uma dupla de empresários picaretas (Carradine & John Mitchum) quer capturar uma das criaturas do bando...

Joi Lansing posava muito de biquíni, e outras roupas diminutas que acentuavam sua figura. Mas, ela sempre foi uma Mórmon devota, que não fumava, não bebia álcool, não usava drogas...nem posava nua...

Joi Lansing largou a vida artística em 1970 para tratar um câncer de mama. Apesar de sofrer uma cirurgia, a doença a matou em 7 de agosto de 1972, aos 43 anos.

Ela ganhou uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, em Los Angeles, por sua carreira na televisão...

A escritora Alexis Hunter conheceu pessoalmente Joi Lansing, e escreveu o livro "Joi Lansing-A Body To Die For- A Love Story" (2015), focando nos últimos quatro anos de vida da "bombshell", com algumas revelações turbulentas. Ao que parece, o "caretismo" de Joi em relação a drogas e álcool, não tinha a ver com sua opção religiosa. Durante sua fase de estrela infantil da MGM, ela teria sido obrigada a consumir muitos estimulantes (uma prática comum dos grandes estúdios, para manter crianças trabalhando 20 horas por dia!), e teve que lutar para se livrar do vício...Hollywood sendo a Hollywood cruel...

Esmeralda Barros nasceu em Ilhéus/Bahia, em 6 de outubro de 1945. A bela mulata mudou-se para o Rio de Janeiro, aonde se destacou como dançarina de Carlos Machado, o "Rei da Noite", apresentando-se no palco da boate "Night and Day" ao lado de Grande Otelo e outros artistas do chamado "Teatro de Revista".
Em 1964, ela participou de um concurso de beleza para escolher a participante carioca do concorrido Miss Brasil.

Esmeralda ficou em segundo lugar, mas, garantiu diversos convites para atuar na TV e cinema. Sua estreia nas telas grandes foi no policial "História de um Crápula" (1965) de(e com) Jece Valadão...

...e na TV, na telenovela da Rede Globo "Eu Compro Essa Mulher" (1966). No mesmo ano, sua beleza tipicamente brasileira enfeitou a sátira/aventura/ficção "Se Tutte le Donne del Mondo...Operazione Paradiso" (Operação Paraíso, 1966) de Henry Levin & Dino Maiuri...

...um dos inúmeros filmes que aproveitaram a "Bondmania" dos anos 60. Na trama, o agente da CIA, Kelly (Mike Connors) é enviado ao Rio de Janeiro, para investigar o poderoso industrial David Ardonian (Raf Vallone), que planeja utilizar um satélite artificial para tornar todo o mundo estéril, e conquistar o poder com o seu harém particular!

...claro que a mulata Esmeralda faz parte deste harém..

...e, a também típica malandragem brasileira se aproveitou e realizou a comédia "A Espiã Que Entrou em Fria" (1967) de Sanin Cherques, com o humorista Agildo Ribeiro (mais Dedé Santana, Jorge Loredo, Paulo Celestino, Ary Leite, etc.)...

...aonde um cientista brasileiro (Afonso Stuart) cria uma pilha nuclear com vida ilimitada e é alvo de agentes secretos de todo o mundo, que querem raptá-lo...

...utilizando uma fórmula hoje popular, o diretor/roteirista, coloca diversos ícones do cinema nacional (Jece Valadão, Oscarito, Norma Bengell, Ivon Cury...) em rápidas participações especiais...

...Esmeralda é uma das sequestradoras que enfrentam a agente secreta Jane Bond (Carmem Verônica)...

A morena baiana foi pra a Itália, aonde fez sua carreira internacional em filmes de gênero, começando com uma ponta no spaghetti western "Peça Perdão a Deus, Nunca a Mim" (1968) de Vicenzo Musolino...

...para depois ser a estrela de "Eva, la Venere Selvaggia" (Eva, A Vênus Selvagem, 1968) de Roberto Mauri...

...uma aventura nas selvas/ficção/terror/trash sobre um grupo de cientistas malucos que viajam para a Ilha de Kong, aonde implantam receptores cerebrais em gorilas...planejando criar um exército para dominar o mundo!!!!

Esmeralda Barros é Eva, uma Tarzan-de-saias, criada pelos gorilas, e raptada junto com sua tribo!

O corajoso explorador Burt Dawson( Brad Harris, um musculoso atleta e esportista americano que foi Hércules, Sansão & Golias, em diversos e populares "Peplum"...e depois herói em spaghetti-westerns! ) salva a garota selvagem, enquanto descendentes do gorila gigante King Kong, livram-se dos implantes e ...a diversão começa!!!!

...

...Esmeralda foi a mexicana Lola em "W Django" (Um Homem Chamado Django, 1971) de Edoardo Mulargia...

...com Anthony Steffen (o também brasileiro Antonio Luiz de Teffe, astro de inúmeros Spaghetti-westerns)...

... Pilar, em "Django Contra 4 Irmãos" (1971) de Luigi Batzella; Zelda, em "Aquela Alma Maldita" (1971); e Pacquita em "O Colt Era o Seu Deus" (1972) do mesmo diretor...

Ela esteve ao lado das deusas Barbara Bouchet & Femi Benussi na comédia erótica e fantástica "Finalmente le Mille e Una Notte" (1972) de Antonio Margheriti...

"Il Plenilunio delle Vergini" (The Devi's Wedding Night/O Castelo de Drácula,1973) de Luigi Batzella & Joe D'Amato...

...Rosalba Neri é a Condessa Dolingen de Vries, que preside um culto vampiresco em seu castelo. Esmeralda Barros é a governanta zumbi lésbica Lara...Mark Damon em papel duplo, vive os irmãos gêmeos Franz/Karl Schiller...

....neste terror erótico & trash, bastante censurado na época.

Antes de regressar ao Brasil, Esmeralda ainda fez um filme pornô na França, chamado "Nelly,Pile ou Face" (1976) de Charlotte Rogers...aparentemente perdido.

Aqui, ela foi capa e matéria na edição nacional da revista Playboy (Julho de 1976)...

...e a estrela do pioneiro W.I.P. Film nacional "Presídio de Mulheres Violentadas" (1977) de Luis Castellini, Oswaldo de Oliveira & Antônio Polo Galante...

...uma conturbada e muito barata produção da Boca-do-Lixo, contando as agruras da jovem Tininha (Patricia Scalvi), injustamente condenada por um crime, e que no presídio feminino, é disputada pela cruel diretora (Meiry Vieira) e pela detenta # 6969, chamada Nadir (Esmeralda), que planeja uma fuga em massa...

...apesar do baixo orçamento, da substituição do diretor original, troca de atrizes, e tudo mais...foi uma das maiores bilheterias nacionais do ano, teve carreira internacional, e gerou um ciclo brazuca de filmes em presídios & internatos (ver: https://shedemonszine.blogspot.com/2013/06/wip-mulheres-atras-das-grades-parte-2.html)...

Já que estava agora na "Boca", Esmeralda participou da pornochanchada "Elas São do Baralho" (1977) de Silvio de Abreu (com co-roteiro de Rubens Ewald Filho!!!!)...

...sobre funcionários que aprontam uma festinha surpresa (e safada) para o novo chefe...

....e, foi a sensual empregada doméstica Petra (casada com o japonês Kimura) que tira a virgindade de Lírio (Nuno Leal Maia), "O Bem Dotado-O Homem de Itu" (1978) de José Miziara...

...nesta pornochanchada clássica, e de muito sucesso!

Esmeralda foi Indaiá, no épico nacional "O Caçador de Esmeraldas" (1979) de Oswaldo de Oliveira...uma "super-produção" séria, mas, um título irônico em sua filmografia...

...ela voltou a pornochanchada, no caso, um pornodrama, chamado "Mulheres do Cais" (1979) de José Miziara, sobre a baixa prostituição...

...e foi a professora de parapsicologia Lucy, no terror-erótico-trash "O Castelo das Taras de Sade" (1982) de Julius Balvedere...

"Três universitárias e sua professora buscam um ambiente adequado às suas pesquisas de parapsicologia e ciências ocultas. Encontram um castelo numa aldeia (no interior de São paulo) e lá a professora invoca o espírito do Marquês de Sade, que toma posse do corpo e da mente de um jovem pastor protestante. Reencarnado, o Marquês pratica loucuras, iniquidades sexuais e eróticas, bem como crimes horripilantes. O miticismo só é desvendado pela entidade positiva de Sebastião, um outro pastor protestante, que, através de seu poder e de sua fé, leva a professora/sacerdotisa e o Marquês à morte. "
(CB/Ficha Filmográfica)

Produção típica da Boca-do-Lixo, com orçamento baixíssimo, elenco amador (com exceção de Esmeralda Barros, que se esforça no papel e para recitar com alguma credibilidade, alguns diálogos hilários sobre o Marquês de Sade!), e, para piorar, uma mensagem religiosa/moralista no final...

Falando em final, este foi o último papel de Esmeralda no cinema. Ela ainda faria uma participação (em 1985) em uma telenovela do SBT.
Ela se aposentou e viveu confortavelmente no interior do Rio de Janeiro. Lutando à vários anos com o Mal de Parkinson, Esmeralda Barros faleceu em 10 de Outubro de 2019, poucos dias depois de completar 74 anos. Com a típica falta de memória nacional, sua morte foi anunciada em sites e blogs estrangeiros, dedicados ao Western, e por aqui ignorada pela grande imprensa (o site Memória Cinematográfica prestou sua homenagem em sua seção Obituário https://www.memoriascinematograficas.com.br/2019/10/morre-atriz-esmeralda-barros-brasileira.html) ...

Maria Christina Aumont nasceu em berço esplêndido- filha
do ator francês Jean-Pierre Aumont com a bela atriz dominicana Maria Montez ("Cobra Woman",1944), em 14 de fevereiro de 1946, em Hollywood, aonde seus pais faziam suas carreiras internacionais.

Tina com sua famosa mãe

O poeta/romancista/cineasta Jean Cocteau escreveu um poema para seu nascimento, "Le Fille aux Étoiles", e a diva Marlene Dietrich, cantou canções de ninar enquanto embalava Tina em seu colo.
Com apenas cinco anos, Tina perdeu a mãe, que morreu de um ataque cardíaco fulminante na casa da família na França.
Cinco anos depois, seu pai se casou com a atriz italiana Marisa Pavan (irmã gêmea de Pier Angeli), mas, o relacionamento com a madrasta foi sempre turbulento.
Ela foi mandada para uma escola na Suíça, e no início dos anos 60 mudou-se para Paris, vivendo intensamente várias experiências e relacionamentos.

Apresentada pelo diretor Roger Vadim, e incentivada por seu pai, aos 17 anos casou-se (cerimônia com convidados como: Marlon Brando, Mick Jagger & Keith Richards...) com o ator/diretor francês Christian Marquand (união que durou somente 3 anos),e estreou no cinema com o nome artístico de Tina Marquand, em...

"Modesty Blaise" (1966) de Joseph Losey.

...A atriz italiana Monica Vitti é a agente secreta (ex-criminosa) Modesty Blaise (baseada na personagem dos comics de Peter O'Donnell, publicado principalmente em tiras diárias entre 1963-2002!)...

Tiras de Modesty Blaise, escritas por Peter O'Donnel, e no traço de Enrique Badia (segundo desenhista da longa série de aventuras)

...com a missão de proteger uma valiosa carga de diamantes das mãos do poderoso ladrão internacional Gabriel (Dirk Bogarde).

Tina vive Nicole, antiga paixão de Willie (Terence Stamp), fiel parceiro de Modesty. A garota tem informações sobre o criminoso Gabriel, e acaba sendo assassinada a seu mando.

Ação e comédia camp (e por vezes surreal), parodiando os filmes de James Bond e o gênero.

Também uma paródia foi "Dois Contra o Oeste" (Texas Across the River, 1966) de Michael Gordon, com Dean Martin, Alain Delon, Peter Graves & Rosemary Forsyth...

Tina tem destaque neste western cômico, como a bela nativa comanche chamada Lonetta...

O destaque neste western, levou Tina até a Itália, aonde estrelou ao lado de Franco Nero, o ótimo drama/romance/ "spaghetti""L'Uomo, L'Orgoglio, La Vendetta" (O Homem, O Orgulho, A Vingança, 1967) de Luigi Bazzoni...

...Nesta versão ítalo-alemã da novela "Carmen", de Prosper Mérimée, Franco Nero é Don José, um oficial mexicano que se apaixona pela bela cigana Carmen (Tina Aumont)...

...como é uma versão com elementos de "Bangue-Bangue", existe um bando de criminosos liderados pelo vilão-psicótico Miguel Garcia (Klaus Kinsky), marido de Carmen...

...duelos, traições...Lançado na Alemanha como sendo um filme de Django (personagem clássico de Franco Nero) foi relançado no Brasil como "Django Não Perdoa, Mata!"...

...na verdade é um drama romântico com aventura e violência. A personagem de Tina (que na versão alemã chama-se "Conchita") é sedutora e traidora, fiel ao livro...

Nesta época, seu casamento com Marquand já havia terminado (depois dela sofrer um aborto, que ele a culpou!), e Tina se apaixonou e passou a morar com o artista plástico psicodélico Frédéric Pardo. O apartamento do casal era visitado por celebridades cults, músicos e atores "rebeldes", mas, com a turbulência da época, eles se mudaram para Campo di Fiori, em Roma.

Tina continuou sua carreira na Itália, aonde participou de policiais, comédias, dramas históricos e esteve eme "Satyricon" (1969) de Gian Luigi Polidoro...

...que não é o famoso "Satyricon de Fellini", mas, igualmente uma comédia dramática e sensual, baseada na sátira do poeta romano Petronius. Tina vive a personagem Circe, e está mais linda do que nunca...

...e foi a estrela de "L'Urlo" ( 1970) de Tinto Brass...

...Uma garota burguesa (Tina) abandona o noivo no dia de seu casamento e embarca em uma jornada de conhecimento e libertação ao lado de um homem estranho...

...um dos últimos filmes da fase underground e experimental do futuro mestre do cinema erótico. O sexo está bastante presente aqui, mas, de forma surreal e crítica. Assim mesmo o filme teve muitos problemas com a censura da época: Foi rodado em 1968, estreou em festivais em 1970, e só foi lançado comercialmente em 1974. Brass disse mais tarde, que el era a mulher mais bonita com quem ele havia trabalhado...

Experimental também foi sua estreia no cinema de terror: "Necropolis" (1970) de Franco Brocani...

...um filme de arte de fantasia e terror. Uma visão psicodélica e surreal da presença do mal na civilização ocidental. King Kong, a criatura de Frankenstein ( o ator de spaghetti westerns Bruno Corazzari), Átila, o Huno ( Pierre Clementi, nu e a cavalo), a bêbada e abusiva Condessa Bathory (a estrela pop de Andy Warhol Viva)...

Tina faz parte dos segmentos envolvendo a condessa sangrenta, fazendo uma feiticeira, e tem uma performance insana, com seu lindo rosto praticamente sem expressão...um filme estranho, muito estranho...

Tina Aumont foi um dos destaques do giallo/horror esquisito "Arcana" (1972) de Giulio Questi...

...Uma viúva pobre (Lucia Bosé) ganha a vida fingindo ser uma poderosa médium. Acontece que seu estranho filho (Murizio Degli Esposti) possui realmente poderes psíquicos.

Um dia o rapaz se apaixona por Brenda (Tina Aumont), uma das clientes de sua mãe, e usa sua força sobrenatural para conquista-la, com consequências devastadoras...

Obscuro e esquecido terror italiano...

1972 marcou o fim de seu relacionamento com Pardo. Ela estava cada vez mais envolvida com seu círculo de amizades do underground, festas e muitas experiências lisérgicas. Ele viajou sozinho para Bali, esperando que Tina o seguisse. Ela nunca apareceu...

Tina Aumont se destacou no violento Giallo "I Corpi Presentano Tracce di Violenza Carnale" (Torso, 1973) de Segio Martino...

Tina vive a estudante patricinha Dani, que vira o alvo preferencial de um psycho-killer mascarado que estrangula suas vítimas com lenços coloridos, antes de mutilar seus corpos), depois de ter visto o assassino.

O tio da garota, oferece sua mansão isolada em um penhasco, para que Tina fique protegida, junto com outras 3 lindas colegas...

...claro, que o assassino está no rastro e vai fazer as suas vítimas, incluindo Dani/Tina...

"Lifespan" (1975) de Sandy Whitlaw...

Dr. Ben Land(Hiram Keller) um jovem cientista americano, viaja para a Holanda para colaborar com o Dr. Paul Linden na Universidade de Amsterdã. Linden fez um grande avanço em sua busca pela "cura" do envelhecimento e pela chance de imortalidade. Mas no dia seguinte ao primeiro encontro, o Dr. Linden comete suicídio. Por que alguém tão perto de encontrar uma maneira de aumentar a vida do homem tiraria a própria vida? Tentando resolver o mistério, Ben se envolve em um labirinto de intrigas, coordenadas pelo onipresente Nicholas Ulrich - o "Suiço" (Klaus Kinski, em um papel pequeno, mas marcante e importante)...

...e com a bela e sensual Anna (Tina Aumont), ex-amante de Linden, adepta do Bondage, e parte importante da trama...

Um filme cult de mistério, sci-fi belga-holandês, também celebrado pelos adeptos do BDSM, por apresentar as primeiras cenas (Tina com Keller e com Kinski) com Shibari (técnica de Bondage japonesa) em um filme mainstream...

Tina continuou sua carreira eclética, quase sempre escalada para papeis de cunho sexual: Desde a adúltera perdoada por Jesus Cristo em "O Messias" (1975) de Roberto Rossellini; Gladys, a amiga íntima de "Maryon, A Princesa Negra" (1976) de Cesare Canevari, com Ajita Wilson...

Primeiro filme da modelo e atriz que se destacou em filmes pornôs e de gênero, que dizia-se na época, ser brasileira (na verdade nasceu em New York em 1950), e que seria um transsexual operado, chamado George Wilson...); passando pela prostituta do clássico "Cadáveres Ilustres" (1976) de Francesco Rossi...

...Herta Wallenberg, esposa do oficial nazista Helmut Wallenberg (Helmut Berger) em: "Salon Kitty" (1976) de Tinto Brass...

...Em 1939, na fase crítica da Segunda Guerra, o oficial é encarregado de transformar um bordel, em um lugar de diversão exclusiva para os soldados nazistas...e espioná-los...

...Drama erótico & Nazisploitation, ousado, mas de muito bom gosto e bem produzido. Primeiro sucesso de Tinto Brass, e o filme que conduziu sua carreira para transforma-lo no Maestro do Erotismo...

Tina foi Henriette, a "amante oficial" do "Casanova de Fellinni" (Il Casanova di Federico Fellini, 1976) de ...Federico Fellini...

...o filme episódico, acompanha as viagens e estrepolias sexuais (frias e indiferentes) do famoso amante libertino do séc.18, Giacomo Casanova (Donald Sutherland)...

...na visão do famoso diretor seu compatriota, um personagem trágico, solitário, prisioneiro de sua reputação e em busca de algo que faça sentido...

Aqui faço um parêntese para falar do rosto, e principalmente dos grandes e expressivos olhos de Tina Aumont...que lembram a Rainha das Scream Queens, Barbara Steele...

Barbara trabalhou com Federico Fellini em "Oito e Meio" (1963), e o diretor ficou impressionado com sua curta, mas marcante participação. A carreira de Barbara Steele a transformou no maior ícone feminino do cinema de terror...

Em 1977, ela conheceu o produtor italiano de TV, Fabrizio Lori. Ele se apaixonou, mesmo sabendo que ela era fortemente viciada em heroína. Frabrizio se dedicou a reabilita-la, mas, em março/abril de 1978, Tina Aumont viajou para a Tailândia e enviou para casa duas pequenas estátuas de Buda...recheadas de 400 gramas de ópio! Fabrizio foi inicialmente considerado culpado, mas quando tudo foi esclarecido, ela foi presa e condenada a 3 anos de prisão. Depois de uma apelação, ela consegui reduzir a pena para 9 meses...mas, foi expulsa da Itália, seu adorado país de adoção..

Além de aparecer em diversas revistas de cinema e celebridades, Tina foi capa da revista masculina "Playman" italiana em 1976; apareceu em artigos e ensaios da "Playboy" americana em 1969, 1973, 1976,1977 & 1980. Sendo capa da Playboy italiana em 1980...

No final dos anos 70, Tina participava ativamente das noites de Paris, tomadas pelos movimentos Punk, New Wave, Disco...e por champanhe, sexo e cocaína. Ela estava envolvida com jornalista e agitador cultural Alain Pacadis...que tentou se suicidar no apartamento dela um tempo depois...

Tina fez diversos personagens para a TV,e voltou ao cinema com o tardio nazisploitation "Holocaust Parte Seconda: I Ricordi, I Deliri, la Vendetta" (1980) de Angelo Pannacciò...

...com William Berger & Gordon Mitchell, em uma produção barata, aproveitando o sucesso da mini-série da TV americana "Holocausto" (1978). Aqui, um grupo de ativistas judeus, localiza e mata ex-soldados e médicos nazistas, 40 anos depois do fim da guerra...

Em 1985, ela se casou com o ator e roteirista francês Jean-François Ferriol, e se afastou um pouco da vida artística...mas, não da vida louca! Ela, Ferriol e o amigo Pacadis, fizeram uma longa viagem de carro pela França. Digna de Hunter Thompson, a road-trip foi movida a muitas drogas, prisões, expulsões de hotéis, e ameças de internações, até que conseguiram (forçadamente) passagens de avião de volta à Paris...

Voltou a atuar no ultra trash "Dinosaur From the Deep" (1993) de N.G.Mount...

...o Prof. Nolan ( o cult diretor Jean Rollin) lidera uma equipe de cientistas em uma expedição/viagem pelo tempo- para estudarem os dinossauros (marionetes de papel machê com movimentos limitados) e executarem um criminoso!!!. Ao retornarem, um ovo é trazido a bordo da nave/máquina do tempo, e um pequeno monstro desperta, atacando ferozmente...

...um terror/sci-fi rodado em vídeo, sem orçamento pelo diretor-produtor independente Norbert Moutier (N.G.Mount) responsável por "Mad Mutilator" (1983), "Trepanator" (1992) e vários outros S.O.V. Tina aparece em participação especial como uma cientista e assistente do Prof. Rollin...

Tina e Rollin ficaram amigos, e ele a chamou para uma ponta em "Les Deux Orphelines Vampires" (1997) de Jean Rollin...

...a história (baseada em um dos livros de Rollin) de duas irmãs que são criadas em um orfanato religioso. De dia elas são cegas, e a noite são perigosas vampiras! Durante suas jornadas noturnas, elas encontram também outras criaturas sobrenaturais, entre elas, La Goule (a Ghoul, Tina Aumont uma morta-viva...)

Tina viveu duas vezes o papel da mãe da personagem-título "Giulia" (1999). A história de uma jovem ( a linda Anna Bielska) e livre estudante de dança, e suas aventuras sexuais em Roma ( aonde usa seu corpo para contestar tabus, principalmente religiosos), primeiro foi rodado como um curta metragem na coletânea "Tinto Brass Presents Erotic Short Stories- Part 1" (1999), produzida e apresentada por Tinto Brass.

Um dos diretores do curta, desenvolveu o material e o transformou no longa metragem "Giulia" (1999) de Roy Stuart, um delicado drama erótico com pitadas de sexo explícito...com produção de Brass...

No final dos anos 90, Tina estava com problemas. Depois de seus dias de glória, a herança de seu pai estava nas mãos de sua madrasta, e ela vivia em um minúsculo apartamento em um bairro pobre de imigrantes em Paris.

Tina ainda faria em 2000, participações em uma mini-série e em outro drama erótico antes de se aposentar.

Ela sofreu um derrame, e tinha sérios problemas pulmonares, apesar de nunca ter deixado de fumar.

Faleceu (de embolia pulmonar) em sua nova casa no interior da França, em 28 de outubro de 2006.

Tina Aumont continua sendo lembrada, e existem páginas para ela no facebook, blog de lembranças no tumblr; e o escritor e pesquisador Jean Azarel lançou a pouco o livro (de 512 páginas) "Waiting For Tina", biografia da linda, maluquinha e talentosa atriz cult...

TINA VIVE!!!

Ah, o Halloween...data festiva, sensual e romântica!
Não?
Claro que sim!
Não existe imagem mais icônica & celebrada por este blog ( e pelo cinema B, ilustrações Pulp, HQs clássicas de terror, sci-fi anos 50...) do que uma bela mulher sendo carregada nos braços de um monstro lascivo & apaixonado!
Um peludo & pulguento Lobisomem; um remendado Monstro de Frankenstein; uma Múmia bolorenta; um molhado & escorregadio Monstro da Lagoa Negra; um sedento Drácula; um fedorento Morto-Vivo; um selvagem Gorila (Ok! Gorilas reais Não são monstros, mas, no universo ficcional....); um esquisito e não comunicativo Alien; e outros...muitos outros...

Happy Halloween GIRLS & GHOULS!!!

Celebrada como uma das deusas do Cinema Blaxploitation, Vonetta McGee lutou contra os rótulos, e combateu e denunciou o racismo na indústria do cinema americano, enquanto iluminava as telas com sua beleza, talento & seus olhos expressivos...

Nascida Lawrence Vonetta McGee, em 14 de Janeiro de 1945, em San Francisco, California (USA), estudou na Polytechnic High School de San Francisco, e, foi estudar Direito na San Francisco State University. Lá, ela se envolveu e começou a atuar no "Aldridge Players West", um grupo de teatro de alunos negros, e racialmente consciente. Descobrindo sua vocação, ela abandonou a faculdade, e viajou para a Europa em busca de trabalhos como atriz. Na Itália, sua beleza de ébano foi descoberta, e Vonetta estreou- já no papel principal- na comédia romântica inter-racial "Faustina" (1968) de Luigi Magni, aonde é disputada por um charmoso vigarista e um preguiçoso local...O filme demorou para ser lançado, então...

Ela foi enfrentar as "feras" Jean-Louis Trintignant & Klaus Kinski no ótimo Spaghetti-Western "Il Grande Silenzio" (O Vingador Silencioso, 1968) de Sergio Corbucci...

...a história violenta de Silêncio (Trintignant), um pistoleiro mudo, que ajuda um grupo de foras-da-lei, e a jovem viúva Pauline (Vonetta), que busca vingar seu marido assassinado.

O vilão, é o cruel e impiedoso Loco (Klaus Kinski, é claro...), líder de um grupo de caçadores de recompensas...

...Vonetta tem cenas românticas & sensuais com Trintignant, e acabou sendo um dos destaques do filme!

Vonetta teve um ótimo desempenho como a viúva torturada e vingativa. Ela era extraordinariamente bonita: alta, morena, com olhos enormes e expressivos. A 20th Century-Fox comprou os direitos de !Il Grande Silenzio" e depois sumiu com o filme, considerando-o pessimista demais. Mas foi extremamente influente para outros cineastas (Eastwood tentou um remake, "Joe Kidd", dirigido por John Sturges), e para Vonetta, uma carreira nos filmes americanos seguiu inevitavelmente.

Sergio Corbucci usou a obscuridade relativa de McGee para “apresentá-la” em seu pitoresco oeste gelado...

De volta aos Estados Unidos, Vonetta foi convidada pelo grande ator negro Sidney Poitier para uma ponta em "Adivinha Quem Chegou para Jantar?" (1968), e o astro a chamou para um papel maior (embora de apoio) no thriller "Com os Minutos Contados" (The Lost Man, 1969).
McGee e seus lindos olhos, fizeram participação em "Carta ao Kremlin" (1970) de John Huston, e chamada pelo produtor Sergio Garrone, voltou brevemente para a Itália, para participar do exploitation "Io Monaca...per tre Carogne e Sette Peccatrici" (A Monja e as Sete Pecadoras, 1972) de Ernst R. von Theumer...

...um W.I.P. co-produzido com o especialista diretor/produtor/roteirista alemão. Sete belas prisioneiras escapam de uma prisão de segurança máxima no Marrocos, com a ajuda da freira Irmã Maria (Monica Teuber)...

...elas são acolhidas e escondidas na casa de Nada (Vonetta McGee). Mas, uma traição, leva todas (incluindo Nada) a serem caçadas & torturadas por El Kadir (Gordon Mitchell), um traficante de escravas brancas...

Ela fez o papel-título de "Melinda" (1972), um drama/policial /blaxploitation, sobre um famoso DJ negro (Calvin Lockhart) que se apaixona pela bela e misteriosa Melinda (McGee)...

...somente para ser falsamente acusado pelo assassinato dela e ter que travar uma guerra particular contra um chefão do crime...

...então veio "Blacula" (Blacula, O Vampiro Negro, 1972) de William Crain...

...Mamuwalde (William Marshall) é um príncipe e diplomata africano que em 1780, é vampirizado pelo racista Conde Drácula (Charles Macaulay, um veterano ator de TV), aprisionado em um caixão & acordado na Los Angeles dos anos 70!

Vonetta em papel duplo, vive primeiro Luva, a amada do príncipe, que é mantida como escrava de Drácula até a sua morte...

...e depois, Tina, a reencarnação de Luva, e que o agora chamado Blácula, encontra,corteja e protege...

...mas, Tina acaba sendo alvo de balas perdidas da polícia branca de Los Angeles, e para salva-la, Blacula a transforma em vampira...

...Infelizmente, os bonzinhos da história enfiam uma alça de vassoura quebrada em seu coração, terminando esta sua segunda (ou terceira) chance em apenas alguns segundos.

Blacula fica perturbado e decide acabar com tudo ao sair para a luz do sol, onde é reduzido a ossos que serão trazidos de volta à vida por um sacerdote vodu em "Scream, Blacula, Scream" (Os Gritos de Blácula, 1973) de Bob Kelljan. Sem Vonetta no elenco, mas com Pam Grier a rainha incomparável da era da blaxploitation.

...Blacula é um clássico do Blaxploitation, e os personagens de William Marshall & Vonetta McGee (embalados ao som de muito rhythm & blues) são trágicos e simpáticos, e torcemos por eles...

Seguindo no sub-gênero, ela foi Lois, o interesse romântico do boxeador B.J. Hammer (Fred Williamson) em "Hammer" ( O Comando do Sindicato, 1972) de Bruce Clark...

...e Aleme, a namorada africana (e raptada pelos vilões) do herói John Shaft ( Richard Roundtree) em " Shaft in Africa" (Shaft na África, 1973) de John Guillermin...

Vonetta foi a exótica Mademoiselle Jeckiel, uma traficante de antiguidades, no terror feito para a TV "The Norliss Tapes" (A Prova, 1973) de Dan Curtis...

...o repórter investigativo David Norliss (Roy Thinnes) se envolve com o caso de uma viúva que diz ter sido atacada por seu falecido esposo. O homem, um artista plástico doente, havia feito um pacto com Sargoth, uma entidade do antigo Egito, para obter a imortalidade após esculpir uma estátua feita com argila e...sangue humano!

Um piloto de série que não vingou. O diretor/produtor Dan Curtis, insistiu na ideia com sua série cult "The Night Stalker" (Kolchak e os Demônios da Noite, 1974-1975), baseada em dois telefilmes anteriores...

Voltando ao Blaxploitation, McGee esteve no policial "Detroit 9000" (1973) de Arthur Marks, sobre uma dupla de policiais (um negro e um branco) que se envolvem em um caso de roubo e política...

...e estrelou ao lado de seu namorado na época, Max Julien (também roteirista e produtor) o western "Thomasine & Bushrod" (1974) de Gordon Parks Jr.

A ideia de Julien era: Se é possível aventura, policial & terror Black, por que não um Western?
J.P. Bushrod (Max) & Thomasine (Vonetta) são um casal de ladrões, que no sul racista americano, roubam dos brancos ricos, para dar aos mexicanos, nativos e pobres em geral...

...Uma resposta black a Bonnie & Clyde, com toques de Robin Hood, romance & crítica social.

McGee não gostava do termo "blaxploitation". O rótulo, ela disse ao jornal LA Times, era usado "como racismo, então você não precisa pensar nos elementos individuais, apenas no todo. Se você estudar propaganda, vai saber como funciona". Em vez disso, McGee preferia "gênero de filme negro" . Vonetta não gostava do rótulo, mas, tinha orgulho dos personagens fortes e responsáveis que interpretara nos filmes, mas não os considerava exploradores de forma alguma. Ela era uma mulher inteligente, que não via diferença entre esses e outros entretenimentos populares, independentemente da cor das estrelas. As palavras de McGee servem como um aviso para não reduzir o alcance e a complexidade do movimento que Novotny Lawrence, co-editor do livro "Beyond Blaxploitation" , chamou de“ filmes excêntricos com roupas chamativas”. Além disto, muito da crítica racial & social dos primeiros filmes havia sido deixada de lado, e muitos dos filmes Black, eram escritos e dirigidos por brancos (ver o acima citado "Shaft na África").

Filme negro ou blaxploitation, o gênero começou a declinar em 1975. Assim que o gênero se tornou menos popular, os estúdios começaram a abandonar os filmes e suas estrelas. "Felizmente, ela teve outras oportunidades", diz Lawrence sobre McGee. "O que acho que demonstra como ela era incrivelmente talentosa."

Vonetta fez o papel principal feminino no thriller de ação & aventura "The Eiger Sanction" (Escalado para Morrer, 1975) de & com Clint Eastwood...

MacGee continuou criticando o racismo, fora e dentro das telas. No biográfico "Brothers" (1977) de Arthur Barron, ela vive a grande ativista negra radical Angela Davis (professora, filosofa socialista & militante pelos direitos da mulheres) & seu relacionamento com o "Pantera Negra" preso, George Jackson...

...que levou Angela a ser caçada pelo FBI, e ser personagem de um dos mais polêmicos e famosos julgamentos criminais da história recente dos Estados Unidos...

Vonetta foi para Hong Kong, para estrelar o filme de ação e espionagem "Woo Fook" (Foxbat, 1977) de Po-Chih Leong...

Ela vive a agente secreta Toni Hill, em busca de um microfilme com as plantas de um moderno avião-de-caça russo, nas mãos de um atrapalhado cozinheiro chinês. O eterno vilão Henry Silva, é um agente com um globo ocular cibernético, nesta aventura estilo James Bond, com elenco internacional!

Vonetta passou a atuar na TV, em séries como "Police Woman", Strarsky & Hutch", "Arnold", "Magnum", etc.
Vonetta McGee retornou ao cinema com uma participação especial na produção independente (e depois, muito Cult!) "Repo Man" (Repo Man- A Onda Punk, 1984) de Alex Cox...

...uma comédia de humor negro & sci-fi, primeiro longa do diretor "rebelde" e fã confesso de McGee...

Apesar da transição para a TV, ela nunca foi tão visível quanto fora durante o auge da Blaxploitation. Em 1986, McGee se casou com Carl Lumbly, seu marido na telinha, na série "Cagney & Lacey" . Após o nascimento do seu filho Brandon, em 1988, McGee se tornou menos ativa. Ela estrelou em apenas mais quatro filmes ( o casal apareceu junto , de maneira breve mas memorável, ao lado de Sy Richardson e Danny Glover no belo filme de Charles Burnett "To Sleep With Anger", em 1990), e um programa de TV até 2010....com apenas 65 anos, McGee morreu após uma parada cardíaca...a sempre batalhadora, lutava contra uma doença, desde os 14 anos de idade!!!

Uma série de obituários trouxe o nome de McGee de volta às manchetes; críticos se apressaram em elogiá-la de uma maneira que não era feita desde os anos 70. Por que McGee permaneceu subestimada grande parte de sua vida? Ela trabalhou com Sidney Poitier, Clint Eastwood, Klaus Kinski, e outros, mas não teve em vida o reconhecimento da crítica. Talvez porque ela nunca tenha se tornado uma figura icônica como a Foxy Brown de Pam Grier; ou talvez McGee tenha sido derrotada pelos preconceitos de Hollywood contra os quais sempre se manifestou. "Black Movies", ela disse uma vez, "é a forma de arte mais valiosa desde as latas de Sopa Campbell de Andy Warhol , por causa do impacto que causou na comunidade negra".

Qualquer que seja o saldo final, quando ela fechou os olhos pela última vez e se afastou, o cinema perdeu uma de suas heroínas mais sedutoras e... desconhecidas.

Quase 2020, e a ignorância do Racismo ainda perdura, mesmo no mundo das artes e entretenimento. Mas, as coisas já foram muito piores...Se o ator e diretor Jordan Peele ganhou um Oscar de Melhor Roteiro Original ( tornando-se o primeiro negro a receber o prêmio na categoria) com o seu mistério/terror racial "Get Out" (Corra! 2017); e seu "Us" (Nós, 2019), foi um dos filmes de terror com maior bilheteria da história; se o público de todo o planeta torceu e se maravilhou com o super-herói negro "Pantera Negra" (2018); e hoje se diverte e comenta "Meu Nome é Dolemite" (2019), a biografia do humorista, ator e cineasta Rudy Ray Moore (interpretado por Eddie Murphy) - filmes mainstream de sucesso e com personagens e atores negros- no final dos anos 1960, o cenário era bem diferente!
1968: Assassinato do grande líder pacifista, Martin Luther King Jr.
1970: O auge da força e ação do "Partido dos Panteras Negras" (organização socialista e antirracista que se originou nos Estados Unidos e se espalhou para a Europa e Argélia).
1970: Lançado com muito sucesso o filme policial "Cotton Comes to Harlem" (Rififi no Harlam) de Ossie Davis ( ator, diretor e ativista político negro, amigo dos falecidos Malcom X e Luther King), baseado no romance do escritor (negro) Chester Himes. Além de uma sequencia, e uma prequel, o longa acabou sendo a verdadeira origem do movimento/gênero chamado "BLAXPLOITATION"...

Os filmes de Blaxploitation ganharam destaque no início dos anos 1970, com o período 1972-1977 sendo o pico desses filmes e seu sucesso entre os afro-americanos...e braquelos também! Alguns desses filmes eram grande produções, enquanto outros eram independentes e de baixo orçamento. Na maior parte, esses filmes foram produzidos e dirigidos por cineastas brancos.

O termo Blaxploitation foi cunhado como forma de protesto, pelo ex-presidente da filial da NAACP ("Associação para o Progresso de Pessoas de Cor") em Hollywood, Junius Griffin (jornalista negro famoso por sua luta contra o racismo, e depois produtor da gravadora Motown, e produtor de cinema) em 1972 . É considerado o primeiro subgênero a apresentar regularmente elencos predominantemente negros , além de trilhas sonoras compostas de soul , funk, e depois Dico-Music.

Esses filmes foram elogiadas por quem trabalhou nelas por fornecer exatamente isso: trabalho, durante um período em que ser um indivíduo criativo na indústria cinematográfica era quase impossível para os negros. As histórias desses filmes abordavam questões de raça e comunidade, enquanto frequentemente pintavam "The Man" - figuras da supremacia branca - como os bandidos diabólicos que procuram derrubar nossos novos heróis "de cor". Com esse novo senso de representação, foi formada uma audiência até então inexplorada, pois os negros adoravam ver sua imagem projetada na tela de uma maneira que nunca haviam visto antes.

Os filmes de blaxploitation eram comercializados para o público negro, mas seus orçamentos eram determinados pela possibilidade de sucesso nos cinemas dos subúrbios.
A era da blaxploitation foi feita destas contradições. Por um lado, os filmes davam trabalho e mostravam o orgulho negro nas telas; por outro, os personagens retratados interpretavam os estereótipos de negros criados na mente dos espectadores brancos.

Os homens da era Blax eram do tipo fortões, chamativos e viris; cafetões, detetives e vigilantes, que podiam ser tão legais e barulhentos quanto queriam.

Sentavam a porrada nos bandidos branquelos e pegavam todas as mulheres (independente da cor) ! Como em qualquer outro período, as mulheres levaram a pior; as heroínas da época de Blax eram frequentemente condenadas por suas roupas reveladoras e por promover estereótipos negros.

Mas, fuckin' up motherfuckers ! Foda-se toda essa merda. As mulheres foram quem realmente tornaram os filmes de Blax especiais. Para cada John Shaft (personagem de Richard Roundtree em "Shaft" de 1971, e duas sequencias)...

... havia uma garota negra, mais valente, e mais malvada como a enfermeira Coffy (Coffy: Em Busca de Vingança, 1973) ou a falsa prostituta Foxy Brown (1974), ambos com a deusa PAM GRIER, procurando justiça, chutando traseiros brancos e engatinhando com o dobro do esforço para tentar sobreviver neste mundo difícil, violento e caótico...

Coffy...

...& Foxy...

...ou a agente secreta em luta contra as drogas Cleópatra Jones (1973, e em sua continuação "Cleópatra Jones e o Cassino de Ouro" de 1975) com TAMARA DOBSON...

* TAMARA DOBSON (1947-2006) queria ser desenhista de moda, e acabou sedo descoberta e fazendo carreira como modelo, em revistas como Vogue, Jet & Essence. Ela também estrelou comerciais para a TV para marcas importantes como Chanel & Revlon.

Além de seus papeis nos filmes de Cleopatra Jones, ela apareceu em outros 3 filmes Blax; esteve no clássico W.I.P. "Chained Heat" (Correntes do Inferno, 1983); participou de duas séries de sci-fi "Jason of Star Command" (1979) & "Buck Rogers" (1980); e estrelou a aventura "Amazons" (1984), seu último filme. Com quase 1 m e 90 cm. Tamara foi incluída no "Guinness Book" como "A Mais Alta Atriz Principal em um Filme".

O TERROR BLAXPLOITATION

O cinema Blax, além dos filmes policiais/ação/artes marciais/westerns/comédias, flertou bastante com o terror fantástico, subvertendo os monstros clássicos, com elementos da cultura negra da época. Tudo começou com "Blácula" ( Blácula, O Vampiro Negro, 1972 )...

...VONETTA MCGEEé o interesse romântico-do-romântico príncipe africano transformado em vampiro (William Marshall), pelo branquelo nojento Conde Drácula...

....e DENISE NICHOLAS vive sua irmã, e ainda é a namorada/assistente do heroico patologista da polícia Dr. Gordon (Thalmus Rasulala)...

* DENISE NICHOLAS (1944) é atriz, escritora e ativista social. Ela já tinha uma carreira na TV, em várias séries policiais (e na série "Galeria do Terror", 1971), quando estreou no cinema em Blacula, e depois fez...

... "The Soul of Nigger Charley "( O Negro Charley Volta a Atacar, 1973), um western Blax, com Fred Williamson. Ela também fez 3 filmes com o astro/diretor negro Sidney Poitier "Aconteceu Outra Vez" (Let's Do It Again, 1975) , "Os Espertalhões"(A Piece of Action, 1977), com Poitier & Bill Cosby; e "Papai Fantasma" (Ghost Dad, 1990), comédia fantástica de Poitier com Bill Cosby.

Uma das poucas atrizes negras desta época a forjar uma carreira além dos filmes de gênero, mas que sempre priorizou os papéis em filmes Black . Ela teve um papel fixo em 69 episódios da longa série da CBS "In the Heat of the Night" ...uma série baseada em no filme homônimo e premiado de 1960, estrelado por... Sidney Poitier!

Uma sequencia era inevitável, assim surgiu "Scream Blacula Scream" (Os Gritos de Blácula, 1973) de Bob Kelljan...

...uma disputa entre sacerdotes do Vodu, trás de volta o príncipe negro vampiro!

Temos agora um ex-policial, colecionador de antiguidades africanas (Don Mitchell), sua namorada Lisa Fortier (PAM GRIER), adepta do vodu, e Blácula (William Marshall), que apesar de criar uma horda de vampiros, quer se livrar da maldição...

O sucesso da versão Blax do mito do vampiro, gerou o muito trash "Blackenstein" (1973)...

Eddie (Joe DeSue) é um veterano do Vietnã que perdeu os braços e as pernas quando pisou em uma mina terrestre. O brilhante cirurgião-maluco Dr. Stein (John Hart) é capaz de lhe fornecer novos membros, com um tratamento genético experimental. Infelizmente, um assistente insanamente ciumento (que se apaixonou pela noiva de Eddie, a Doutora Winifred Walker, ex-aluna de Stein) troca as injeções de DNA de Eddie (por DNA de um animal feroz), transformando-o em um assassino gigantesco...

...que gosta de intestinos humanos...

A bela Ivory Stone viveu a doutora Winifred Walker, nesta versão atualizada, muito pobre e sem graça de Frankenstein. Parece que foi seu único filme (?!??)

O mega sucesso de "O Exorcista" (1973) gerou inúmeras imitações e variações através do mundo. E o divertido "Abby" (1973) de William Girdler...

William "Blacula" Marshall agora é o Dr. Garrett Williams, arqueólogo/religioso/exorcista.

Em uma escavação na Nigéria, ele descobre um artefato centenário da religião Iorubá. Ao ser aberto, a caixa misteriosa libera um Exu, que atravessa o Atlântico para possuir o corpo de Abby Williams (CAROL SPEED), sua nora!

(Uma nota importante: O ator William Marshall era um intelectual, cantor de ópera, professor, ativista político; e contribuiu muito nos roteiros dos filmes que atuou: Foi ideia sua Blácula ser um príncipe africano, e, foi ele que adicionou os elementos sobre a religião Iorubá no roteiro de "Abby")

O filme foi um grande sucesso em sua estreia em 1974, faturando muitos milhões de dólares. A Warner Bros. ficou preocupada com este clone Blax, e conseguiu tirar o filme dos cinemas duas semanas depois!

* CAROL SPEED ( Carolyn Ann Stewart, março de 1945)
é uma atriz americana, cantora e escritora. Speed apareceu em dezesseis filmes desde 1970, começando sua carreira na TV, e depois aparecendo no W.I.P. "The Bird Cage" (1972) com Pam Grier; além de vários filmes BLAX. Depois de se aposentar muito cedo do cinema, escreveu vários livros, incluindo "Inside Black Hollywood"(1980), sobre suas vivências no gênero!

O gênero também poderia ter mortos-vivos & a nada doce Diana "Sugar" Hill...

[

...a garota (MARKI BEY), que para vingar a morte do namorado nas mãos de gangsters (brancos), procura uma feiticeira vodu, e conjura o poderoso Barão Samedi (Don Pedro Colley) e seu exército de zumbis negros...

...em "Sugar Hill" (Os Zumbis de Sugar Hill/ A Vingança dos Mortos, 1974)...

* MARKI BEY (1947) só co-estrelou outro filme Blax, o policial "Super Dude" (1974), dedicando-se depois a TV, onde participou de séries como Baretta, Starsky & Hutch, As Panteras, etc.

Terror, Blaxploitation e filme de arte foram mesclados em "Ganja & Hess" (1973)...

O arqueologista Dr. Hess (Duane Jones, astro de "A Noite dos Mortos Vivos") é ferido com uma antiga faca ritual contaminada e passa a ter uma sede insaciável por sangue humano. Ele acaba se envolvendo com Ganja Meda (MARLENE CLARK), esposa de seu assistente (o diretor Bill Gunn) que o feriu e depois cometeu suicídio. Apesar de serem inicialmente felizes juntos, Ganja acaba por descobrir a verdade sobre Hess, e sobre seu marido. Ganja também é possuída pela mesma maldição de Hess...Misticismo afro-americano, possessão & vampirismo em um filme experimental e selecionado para o Festival de Cannes...

Marlene Clark também foi...

...uma Mulher-Cobra...

...enfrentou Bolhas-Assassinas, lobisomens...esteve com Peter Cushing, Sidney Poitier, Bruce Lee...casou-se com Billy Dee Williams...

No sub-sub-gênero Horror Blaxploitation, ainda tivemos...

"Vampira" (1974) de Clive Donner...

Ok! Em primeiro lugar, esta comédia de terror Não é um Blaxploitation, mas, flerta bastante com o gênero, ao contar como o velho Conde Drácula (David Niven) tenta ressuscitar sua amada Vampira, através de transfusões de sangue de um grupo de garotas da Playboy! O sangue que dá certo é de uma Playmate negra (Minah Bird), assim, Vampira revive com a cor e a beleza de TERESA GRAVES!

Vampira acaba adorando ser negra, e até vai ao cinema para ver o Blax "Black Gunn" (1972 ) com Jim Brown. Drácula tenta a todo custo tornar sua esposa branca novamente, mas não funciona, e ela o morde e o deixa preto!

A comédia britânica foi lançada nos USA como "Old Dracula", forçando uma aproximação com o sucesso de Mel Brooks "Young Frankenstein" (O Jovem Frankenstein, 1974), mas, tem nítida influência das ideias de "Blacula"!

* TERESA GRAVES (1948-2002) começou como cantora em um grupo vocal Pop.

Fez carreira na TV, e teve papeis nos policiais Blaxploitation "Bolt-O Homem Relâmpago" (1973) & "Na Mira do Investigador" (1974). Depois de "Vampira", ela estrelou a série de TV "Anjo Negro" (Get Christie Love! 1974-1975), sobre uma bela e esperta policial disfarçada da polícia de Los Angeles.

Teresa Graves foi a primeira atriz negra americana a ganhar uma série própria!
Ela abandonou a carreira artística para se dedicar a vida religiosa como Testemunha de Jeová...e faleceu em um trágico incêndio em sua casa aos 54 anos.

"The House on Skull Mountain" (A Mansão da Caveira, 1974) de Ron Honthaner...

Quatro primos que nunca se viram (um deles, um antropólogo branco- obviamente a "Ovelha-Branca da família) são convidados por sua bisavó Pauline Christophe (uma centenária e poderosa sacerdotisa vodu) para visitar sua mansão nos arredores de Atlanta.

Quando eles chegam no lugar sinistro, descobrem que ela acabou de morrer. Eles ficam para ouvir a leitura de seu testamento e logo passam a ser mortos um a um com magia vodu. Os sobreviventes tentam encontrar o assassino antes que ele acabe com todos eles...o assassino vodu é o mordomo...e o herói é o branquelo...

Um terror Blax independente, produzido por um grupo de comerciantes de Atlanta, que chamou o produtor de TV Honthaner para dirigir. Seu primeiro e único filme. Tem rituais vodu, zumbi, trama genérica tipo Agatha Christie Black, e a presença no elenco de...

...XERNONA CLAYTON (1930) Jornalista, professora, líder do movimento dos direitos civis , a primeira pessoa negra do sul dos Estados Unidos a ter um Talk Show diário na TV (o "Xernona Clayton Show"), em seu primeiro e único trabalho como atriz...

... e, JANNE MICHELLE (Geneva Leona Mercadel- 1946, nascida em New Orleans) começou sua carreira na TV, e depois esteve no cinema no Blax "The Red, White, and Black/Soul Soldier" (1970); no terror "Mephisto Waltz" (Balada Para Satã, 1971) de Paul Wendkos; e em "Os Gritos de Blácula" (1973)...e continua atuando até hoje- ela está no elenco do terror "Gotuic Harvest" de 2019!)

"J.D.'s Revenge" (A Reencarnação de J.D. Walker, 1976) de Arthur Marks...

...um estudante de direito, negro e pacifista (Glynn Turman) é possuído pelo espírito de um mafioso dos anos 40 (David McKnight) na Nova Orleans dos anos 70. O mafioso busca vingança contra as pessoas que mataram ele e sua irmã.

Provavelmente o único exemplar da época que misturou Policia-Terror-Blaxploitation..

... "Dr.Black, Mr. Hyde" (Monstro sem Alma, 1976), do mesmo diretor de "Blácula", William Crain, mas, sem a mesma inspiração.

Na trama genérica (baseada é claro em "O Médico e o Monstro" de R.L.Stevenson) do benevolente cientista negro (Bernie Casey) que se transforma em um assassino-monstruoso-albino, destaca-se a sua colega cientista Doutora Billie Worth, vivida por...

...ROSALIND CASH (1938-1935) Atriz afro-americana corajosa e inteligente que interpretou personagens femininas fortes em uma carreira que foi discutida e criticada em Hollywood, possivelmente por sua recusa em interpretar personagens negros estereotipados na tela.

Sua primeira aparição no cinema foi em um papel menor no thriller "Klute, O Passado Condena" (1971), no entanto, sua performance impressionou, e ela foi escalada para viver Lisa, em "The Omega Man" ( A Última Esperança da Terra, 1971)...

...a liderança humana- feminina no terror-ficção-pós-apocalíptica, baseada no livro "I Am Legend" de Richard Matheson; e em um relacionamento inter-racial com o solitário cientista/sobrevivente Dr. Neville (Charlton Heston)...

...e que depois sucumbe a praga mutante se unindo a "Família"...

Rosalind fez carreira na TV, participou de outros filmes de terror & sci-fi, sempre preservando sua postura "empoderada". Um de seus últimos papeis foi a Doutora Cushing em "Tales From The Hood" (Contos Macabros, 1995), uma antologia de terror Black, com produção de Spike Lee, uma homenagem ao horror-blaxploitation...

Muitos outros filmes homenagearam (ou beberam da fonte) o ciclo Blaxploitation, que originalmente terminou junto com os anos 70. "Um Vampiro no Brooklyn" (1995) de Wes Cravan, com Eddie Murphy, não passa de uma comédia com muitos elementos do super-citado "Blácula".

"Jackie Brown" (1997) de Quentin Tarantino, baseado no romance policial de Elmore Leonard "Ponche de Rum", é uma homenagem ao gênero, com diversas citações : trilha sonora, créditos iniciais, poster, e a personagem- no livro ela é branca e se chama Jackie Burke- mudanças para citar "Foxy Brown" a estrela do filme... Pam Grier.

Julie Carmen nasceu em New York City em 4 de Abril de 1954, em uma família de sangue espanhol-cubano. A linda morena estudou dança e pilates em renomadas escolas e estúdios de NYC e arredores, e começou dançando em espetáculos e peças experimentais "off-Broadway".

Começou na TV participando de séries, e especiais, e depois em um papel no policial "Night of the Juggler" (1980), com James Brolin.

Sua grande chance veio com "Glória" (1980), drama de suspense, escrito e dirigido por John Cassavetes...

...contracenando com a premiada Gena Rowlands, esposa do diretor. No papel da acuada e ameaçada adolescente Jeri Dawn (protegida pela personagem título de miss Rowlans), Julie foi premiada como "Melhor Atriz Coadjuvante" no Festival de Veneza do mesmo ano.

Apesar dos elogios e do prêmio, a carreira de Julie só tomou impulso na TV. Entre 1981 e 1986, ela apareceu em inúmeras séries ( Duro na Queda, Carro Comando, O Homem que Veio do Céu, Águia de Fogo, Fama...), quase sempre em papéis de garotas mexicanas.

Ela foi "Nancy Mondragon", personagem de "Rebelião em Milagro" (1988), segundo filme dirigido pelo astro Robert Redford...

...um drama social e ecológico, com toques de realismo fantástico latino-americano. Liderando o elenco, a brasileira Sônia Braga (namorada do diretor na época), que também teve uma carreira nos USA marcada por personagens estereotipados de latinas...

Julie Carmen encontrou um relativo sucesso e reconhecimento pelo público, ao viver a misteriosa e sexy Regina Dandrige em...

..."Fright Night Part 2" (A Hora do Espanto 2, 1988) de Tommy Lee Wallace...

...a linda vilã que revela ser a irmã vingativa ( e igualmente sedenta de sangue) do vampiro Jerry Dandrige (Chris Sarandon em "A Hora do Espanto", de 1985, dirigido por Tom Holland), morto pelos relutantes e atrapalhados heróis vividos por Roddy McDowall & William Ragsdale.

Julie Carmen inicialmente não estava interessada no papel da vampira "porque o personagem de Regine não passava de uma imitação de Elvira", disse ela a revista Fangoria em uma entrevista de 1988. Depois que o roteiro passou por revisões, ela ficou tão apaixonada pelo papel que recusou outros projetos para garantir que tivesse tempo suficiente para se preparar para o papel; inclusive revendo o primeiro filme diversas vezes, para tentar emular a interpretação & maneirismos de Chris Sarandon...

...ela ainda teve que aguentar as torturantes sessões de maquiagens especiais, criadas por Greg Cannom & grande equipe...mesmo que o trabalho mais pesado de make-up tenha sido aplicado em Dinah Cancer, sua dublê (foto abaixo).

Julie apareceu com Val Kilmer no Western baseado no romance de Gore Vidal "Billy the Kid: A Lenda" (1989)...

Ela esteve sexy e ousada em 3 episódios da telessérie cômica & sensual "Dream On" (1990)...

...e sedutora e mortífera no thriller "Kiss Me a Killer" ( O Beijo Assassino, 1991) de Marcus DeLeon...

...produção da Concorde-New Horizons de Roger Corman, e lançado diretamente para o mercado de vídeo.

Julie teve um papel secundário no drama de suspense-sobrenatural "Cold Heaven" (Desejo Selvagem, 1991) de Nicolas Roeg...

...um filme interessante, mas um dos mais fracos do veterano diretor de "Inverno de Sangue em Veneza" (1973), "O Homem Que Caiu na Terra" (1976), etc...

Ela esteve no suspense-erótico "Seduced By Evil" (Obsessão Diabólica, 1994) de Tony Wharmby...

...uma jornalista (Suzanne Somers) viaja ao deserto para entrevistar um suposto curandeiro chamado Cerio ( John Vargas). O homem é na verdade um feiticeiro brasileiro (!?), e fica obcecado pela repórter loira, e a seduz com seus poderes.

Julie Carmen é Rayna, namorada traída de Cerio, e também uma poderosa mistica...

Ela então participou do terror-cult "In The Mouth of Madness" (À Beira da Loucura, 1994) de John Carpenter...

Sam Neill (Possessão, A Profecia 3, Jurassic Park, Enigma do Horizonte...) é o investigador de seguros John Trent, contratado pela editora do famoso escritor de terror Sutter Cane para investigar seu desaparecimento. Trent suspeita que Hobb's End, uma cidade fictícia das obras do escritor, talvez exista e junto com a editora Linda Styles (Julie Carmen), vai atrás do lugar.

Eles experimentam fenômenos bizarros, e encontram Cane (Jürgen Prochnow) em uma igreja, onde conseguem o manuscrito do último livro dele, intitulado, "In The Mouth of Madness"...

...o que nos remete a novela de H.P. Lovecraft "At the Mountains of Madness", e a sua obra.

"À Beira da Loucura"é um ótimo filme de terror, que infelizmente fracassou nas bilheterias... talvez, por ser inteligente: o roteiro ( do produtor/roteirista Michael De Luca) é cheio de metáforas e labirintos psíquicos, onde o mundo real e o ficcional se fundem e nos confundem.

Assim como os personagens, não sabemos onde termina a realidade e começa a ficção. Além se ser uma homenagem digna às obras de Lovecraft, o filme também é um excelente exemplar de metalinguagem.

Sam Neill encarna muito bem o personagem enlouquecido, mas, a performance de Julie parece muito burocrática; tipo "só estou aqui para pagar meu aluguel"...

Julie atuou em "The Omen" (1995) de Jack Sholder, um piloto de uma série de TV de terror que não deu certo...

... foi a estrela no drama espanhol "África"/"Amor Fulminante" (1996 )...

...e uma das mulheres corajosas retratadas na mini-série histórica "Prova de Fogo" (True Woman, 1997)...

...contracenando com Algelina Jolie e Michael York.

...e da sci-fi-terror- ação "Gargantua" (1998) de Bradford May...

...Jack Ellway (Adam Baldwin) é um biólogo marinho que, juntamente com seu filho Brandon (Emile Hirsch), vai até uma ilha da Polinésia, para estudar os efeitos que uma recente atividade sísmica provocou na vida marinha da área. Junto com a médica local Dr. Alyson Hart (Julie Carmen), começam a investigar alguns estranhos afogamentos e logo concluem que as vítimas na verdade foram puxadas para dentro da água, por um ser anfíbio gigante.

Querendo estudá-lo, Jack consegue capturá-lo com anestésicos. Na verdade ele é apenas um filhote e, quando tudo parecia resolvido, chega a mãe querendo resgatar sua cria. Assim o exército entra em ação e Jack pretende fazer de tudo para salvar as criaturas...

Para aproveitar o marketing do lançamento do pavoroso blockbuster "Godzilla" (1998), a Fox Television lançou esta produção independente trash, com roteiro copiado de "Gorgo" (1961), efeitos especiais (tanto animatrônicos, quanto CGI) toscos...no mesmo dia do "concorrente"...

Apesar do talento, beleza e trabalho árduo, Julie Carmen nunca alcançou o estrelato. Mas, também nunca desistiu e também é bacharel em Psicologia Clínica; Terapeuta Familiar e Psicoterapeuta licenciada e trabalha na área, enquanto continua aparecendo em diversas séries de TV (Nova Iorque Contra o Crime, NCIS, O Toque de Um Anjo, etc...). Recentemente ela atuou no elogiado drama "Windows on the World" (2019)...

...sobre uma família de imigrantes mexicanos afetada pelo atentado de 11 de Setembro.

Também este ano, ela recebeu o prêmio de "Ativista Social do Ano", no HFA (Hollywood Women's Film Institute Award) 2019...

Atuando, ajudando, brigando...Julie Carmen:

MUITO ALÉM DOS RÓTULOS & ESTEREÓTIPOS !!!!

Está chegando a época de Natal - também conhecida como a data perfeita para filmes de terror bagunçados & vagabundos.

A maioria dos diretores-roteiristas ignora os terrores verdadeiros do Natal- dívidas de fim-de-ano, decorações horrendas, musiquinhas insuportáveis, viagens chatas e parentes mais chatos ainda.

O que temos são mães vingadoras, adolescentes excitadas-assustadas, Papais Noéis psicóticos empunhando machadinhas (e muitas outras armas), loucos, muitos loucos (esta é a época!!!), monstros, criaturas lendárias (outras!) & muita diversão!

Em vez de servir ao propósito implícito usual do horror de nos ajudar a enfrentar nossos medos, os filmes de terror de Natal parecem fornecer um tipo específico de escapismo - o tipo de morte encefálica mais apreciado com uma bela fatia de torta depois de fumar um baseado com seu tio loucão atrás do galpão...

Bora então reunir a família para assistir um destes Filmes Natalinos ???

"Silent Night, Bloody Night" (Noite de Sombras, Noite de Sangue, 1972) de Theodore Gershuny...

Um advogado é chamado em uma pequena cidade para uma negociação complicada com a venda de uma mansão-com-um-passado-trágico.

Ele passa a noite na mansão junto com sua jovem secretária/amante...e os dois são mortos à machadadas. Mais gente chega, mais gente morre. Os assassinatos estão ligados (é claro!) ao passado misterioso, que envolve estupro, um massacre e um antigo manicômio e seus malucos!. A lição de moral é clara: é perigoso ter tesão na época de Natal!

“Co-produzido por Lloyd Kaufman” (antes da Troma) já é suficiente para dar um status cult ao filme, mas Silent Night, Bloody Night também tem como heroína, a lendária Mary Woronov (esposa do diretor na época).

Legal!!! Antes de levar em conta que o elenco também inclui o veterano John Carradine, e toda a turma de "astros" de Andy Warhol (da Factory, grupo que Woronov participava), incluindo Ondine, Candy Darling, Tally Brown, o cineasta/fotógrafo Jack Smith, a artista plástica Susan Rothenberg, entre outros!

"Black Christmas" (Noite do Terror, 1974) de Bob Clark...

Um grupo de garotas de uma irmandade, estão preparando uma festa de Natal em uma casa isolada. Claro que as coisas não vão ficar bem: telefonemas assustadores & mortes angustiantes estão no cardápio da ceia!!!

Slasher canadense lançado nos USA como "Silent Night, Evil Night", orçamento minguado e um sucesso de bilheteria...antes de Michael Myers & Jason. Elenco de notáveis como Keir Dullea (2001), Olivia Hussey, Margot Kidder (Superman), e o grande John Saxon!

"Christmas Evil" (Natal Diabólico, 1980) de Lewis Jackson...

...um menino idiota, obcecado pelo Natal, vê seus pais em uma transa fetichista natalina...

...anos depois, ele trabalha em uma fábrica de brinquedos baratos, e se considera o verdadeiro Papai Noel...

...que distribui presentes, e pune as "pessoas malvadas". Rodado com o título de "You Better Watch Out", "Natal Diabólico" (cultuado pelo diretor John Waters) não é um Slasher, mas um thriller psicológico, com um maluco realista (e até simpático) vivido por Brandon Maggart.

"To All a Goodnight" ( A Noite do Pavor, 1980) de David Hess...

Um grupo de adolescentes se reúne para a festa de Natal, e para transar, é claro! Má ideia pessoal!

Já avisamos: se você não for casado, e ficar com tesão em qualquer lugar nas proximidades do Natal, será assassinado, provavelmente por alguém em uma roupa de Papai Noel (neste caso um maluco em busca de vingança por sua filha morta).

Único filme dirigido pelo ator e músico David Hess (The Last House on the Left/Aniversário Macabro), tem idéias "emprestadas" de "Black Christmas" (roteiro do ator Alex "O Incrível Homem que Derreteu" Rebar), maquiagens sangrentas do então iniciante Mark Shostrom, e uma ponta do astro pornô Harry Reems...

"Silent Night, Deadly Night" (Natal Sangrento, 1984) de Charles E. Sellier Jr.

Depois de ver seus pais assassinados por um não-tão-bom-velhinho, um garoto passa a maior parte de sua vida em um orfanato católico, aonde é abusado pela madre superiora.

Crescido, ele arranja um emprego como Papai Noel em uma loja de departamentos. Ao ver um casal transando na loja, seus traumas afloram, e ele se torna um...

...Tradicional "Santa Killer" taradão!!!

Olha este presentão de Natal...a futura Rainha do Grito Linnea Quigley, sensualizando, enfrentando o maluco, e sendo empalada nos chifres de um alce empalhado! Yeahh!!!

Embora seja um slasher mais comum do que o "Tio-do Pavê", Silent Night, Deadly Night realmente assustou muita gente quando foi lançado, graças ao marketing do diretor/produtor. Os comerciais do filme, com o jovem vestido de Papai Noel cometendo um assassinato em massa, foi exibido na televisão durante os intervalos nos horários familiares! Pais de todo os Estados Unidos relataram que seus filhos de repente ficaram com medo do Papai Noel. Os comerciais foram proibidos, e o filme retirado dos cinemas! Voltou depois em vídeo, ganhou uma continuação em 1987, virou uma franquia (a Parte 6 foi lançada em 2010), e uma refilmagem em 2012!

"Don't Open till Christmas" ( O Terror Pode Esperar, 1984) de Edmund Purdom...

Natal em Londres, e os policiais da Scotland Yard estão ocupados com um assassino de Papais-Noéis! Sim! Qualquer um (ou uma) vestido minimamente com a tradicional roupa vermelho-e-branca está na mira do maníaco que usa uma máscara de plástico.

Sujo, violento e de baixo orçamento, esta pérola de Purdom (também no papel principal ) subverte um pouco o gênero. Mas, não no quesito "Não faça sexo no Natal", já que grande parte das mortes envolvem elementos sexuais...

...ah, sim! E para completar o presente que "não deve ser aberto até o Natal"...temos uma ponta da deusa/Scream Queen Caroline Munro...como...ela mesma!...

"Elves" (1989) de Jeffrey Mandel...

...garotas levadas e metidas à ocultistas, acabam libertando um Elfo assassino (um boneco sem movimento ou expressão!), que é cobiçado pelos Nazistas (!?!) para procriar com uma virgem, uma raça de super-homens na noite de Natal...

O herói é o Papai-Noel de uma loja ( Dan Haggerty, o "Grizzly Adams/O Homem da Montanha, da TV), nesta bagunça toda, de um dos inúmeros primos-pobres de "Gremlins" (1984)...que também é natalino...mas...família D+ !

"Elves"é um bom presente para sua sogra, ou primo chato no "Amigo Secreto" deste ano!!!!

"Santa Claws" (1996) de John A. Russo...

...uma Scream Queen chamada Raven Quinn (Debbie Rochon) é perseguida por seu fã/vizinho psicopata, vestido de Noel, e portando um garfo/ancinho de jardinagem como arma!...

Escrito e dirigido pelo lendário roteirista do original "A Noite dos Mortos Vivos" de 1968, Santa Claws é uma produção S.O.V., muito vagabunda em todos os sentidos! Vale pelo título, e pela participação da sempre sexy & simpática Scream Queen Debbie Rochon (ganhei o VHS original gringo, da atriz, quando a entrevistei para o fanzine "She Demons", a origem deste blog & tudo mais!)...!!!!

"Jack Frost" (1997) de Michael Cooney...

...um serial-killer à caminho da execução, tem seu corpo geneticamente fundido com a neve (!?!) e, se transforma em um Boneco-de-Neve-Assassino-Tarado na semana do Natal...

Vários remakes e imitações de Clássicos depois...

"Santa's Slay" (Uma Noite de Fúria, 2005) de David Steiman...

...Santa Claus (Bill Goldenberg) é um demônio que por conta de uma aposta perdida para um anjo, tem que passar 1000 anos fazendo o papel do "bom velhinho"...

...o tempo passa, o tempo voa... e, o velho safado Noel fica livre, leve & solto, para sacanear, matar....foder!!!

Um dos melhores Papais-Noéis do cinema!!! Ho! Ho! Ho!

"Rare Exports" (Papai Noel das Cavernas, 2010) de Jalmari Helander...

Produção da Finlândia...terra natal do Papai Noel do Natal!

...Uma empresa da Finlândia descobre, aprisiona, escraviza e exporta um bando de Papais-Noéis originais e selvagens...

mas...(sempre tem um mas...)...outra descoberta no gelo, revela que outra lenda-macabra-natalina também está no cardápio da ceia!!!!

"A Christmas Horror Story" (2015) de Grant Harvey, Steve Hoban & Brett Sullivan...

...uma antologia de Horror Natalino (ok! sem Amigo Secreto, Tio-do-Pavê, Peru-mal-assado, crianças pentelhas & etc) com 4 contos que misturam sub-gêneros, e nos dão de presente: Elfos- zumbis, árvores de Natal malignas, os velhos "segredos do passado escondidos", e uma batalha do caralho entre o Papai Noel & seu "irmão" Krampus!

...Ah!...e William (Capitão Kirk) Shatner como um D.J. que apresenta um agradável programa de Natal...

...e pra encerar, garimpando diversos outros filmes...um libelo naturalista-ecológico-natalino : "Treevenge" (2008) de Jason Eisener (Hobo With a Shot Gun...)...

...um curta-metragem canadense, sobre a vingança dos pinheiros, arrancados da floresta por cruéis lenhadores, para serem vendidos como árvores-de-natal...

...e que odeiam as musiquinhas bregas da data, e confirmam a a máxima do "Não pode foder no Natal"...com a cena de um casal que tenta transar, mas é violentamente impedido por uma árvore indignada!!...

BOM NATAL PARA TODOS!

Olivia Hussey ficou mundialmente conhecida ao estrelar "Romeu e Julieta" (1968) de Franco Zeffirelli...e fazer uma carreira em Hollywood...o que poucos sabem, é que ela nasceu Olivia Osuna em Buenos Aires, Argentina, em 17 de Abril de 1951...

...filha de um cantor de óperas e tangos argentino ( Andreas Osuna, conhecido como Isvaldo Ribo!), com a britânica Joey Hussey, que depois da separação levou os filhos para morar na Inglaterra em 1958. Lá, a jovem Olivia passou cinco anos estudando interpretação, estreando na TV em 1964, e no teatro em 1966.

Foi nessa produção teatral que Zeffirelli a viu. Depois de auditar mais de 500 outras jovens atrizes para o papel de Julieta, ele concedeu o papel a Olivia, e o resto, como se costuma dizer, é história.

Sua beleza natural, e sua performance num dos papéis mais celebrados da língua inglesa, lhe renderam um Globo de Ouro, e dois Donatellos (o "Oscar" italiano) como Melhor Atriz...e ela só tinha 15 anos...

Zeffirelli teve que pedir uma autorização especial para a cena aonde Julieta aparece nua. Quando o filme estreou em Londres, com censura 18 anos, por conta desta cena, Olivia não pode assistir...mesmo sendo a sua nudez!!!

O sucesso e atenção inesperada não fizeram bem para a jovem, que atacada de crises de ansiedade, acabou sofrendo de agorafobia ( que trata até hoje com medicamentos & ioga!), e se retirou da vida pública por dois anos.
Em 1971, ela se casou como ator Dean Paul Martin (filho do cantor/ator/comediante Dean Martin), e se mudou para Los Angeles. No mesmo ano estrelou o drama inglês "All the Right Noises", e depois o policial italiano "Un Verano para Matar" (1972), ao lado de Karl Malden, em atuações elogiadas. Ela esteve no drama-fantástico-musical "Horizonte Perdido" (1973), e então ganhou o papel principal em...

"Black Christmas" (Noite do Terror, 1974) de Bob Clark.

Um filme de terror canadense , que se tornou influente como precursor do gênero Slasher, além de ser um dos melhores filmes de terror Natalino (sobre o assunto, leia nossa postagem anterior)! No papel de Jess Bradford, Olivia utilizou toda sua experiência dramática para dar credibilidade a personagem apavorada por telefonemas misteriosos e assassinatos.

Se Black Christmas sedimentou o caminho para "Halloween" (1978), a performance de Olivia Hussey é perfeita como Scream Queen...antes de Jamie Lee Curtis e todas as Rainhas do Grito dos anos 80!

Ela interpretou Maria, a mãe de Jesus (Robert Powell, que era 7 anos mais velho do que ela!), na produção televisiva "Jesus de Nazaré", em 1977 (seu segundo trabalho para o diretor Franco Zeffirelli, que admitiu em entrevistas, ter sido platonicamente apaixonado por ela durante anos! ).

Em 1978, ela viveu Rosalie Otterbourne em "Death on the Nile" (Morte Sobre o Nilo, 1978) de John Guillermin, com Peter Ustinov, como o detetive Hercule Poirot , criação de Agatha Christie...

Olivia foi Cicily Young em "The Cat and the Canary" ( O Gato e o Canário, 1978) de Radley Metzger ( diretor mais conhecido por seus filmes pornôs sofisticados, como "The Image" (1975), ou "The Opening of Misty Beethoven" de 1976!)...

...comédia de terror e mistério baseada em uma peça de teatro de 1922, e que foi adaptada para o cinema primeiro em 1927, e depois em uma versão americana em 1939, com Bob Hope e Paulette Goddard.

A jovem Annabelle (Carol Lynley) tem que passar a noite na sinistra mansão da família para poder receber uma herança milionária. Lá estão seus parentes gananciosos (Olivia vive um deles), e um assassino louco foragido, conhecido como "O Gato"...

Lynley & Hussey esperando a herança na mansão assombrada...

Ela também teve um pequeno papel como Marit ( uma norueguesa!!?!) , no filme-catástrofe japonês "Fukkatsu no hi" ( Virus, 1980) de Kinji Fukasaku...

...ficção científica pós-apocalíptica sobre cientista e militares refugiados na Antártida, que tentam encontrar a cura para um vírus artificial que exterminou quase toda a população do planeta...

...a produção (a mais cara feita no Japão até a época) tem um elenco internacional de convidados, como George Kennedy, Bo Svenson, Chuck Connors, Edward James Olmos, entre outros...

Olivia foi Rebecca de York no remake para a TV de "Ivanhoé" (1982); no mesmo ano, ela teve um papel principal no filme de terror & sci-fi australiano "Turkey Shoot" ( Escape 2000/ A Caçada do Futuro, 1982) de Brian Trenchard-Smith...

O filme se passa no futuro distópico de 1997(!) aonde pessoas são levadas para um campo de "reeducação", depois de pequenos crimes - principalmente "crimes políticos". Guardas sádicos (principalmente o guarda-chefe Ritter, vivido com prazer pelo veterano Roger Ward), torturam, matam e caçam os prisioneiros como animais...

Os dois principais detentos são vividos pelo americano Steve Railsback, e por Olivia Hussey, como Chris Walters, uma comerciante, falsamente acusada de ajudar um rebelde.

Filmado na Turquia com orçamento mínimo, é um notável "Ozploitation" com violência extrema, mas caricata, como um desenho animado ou HQ...muito divertido!

O personagem de Olivia escapa de um estupro, e depois se vinga do guarda-chefe...

Olivia participou de filmes e séries de TV (principalmente produções de época), e voltou ao cinema com "Distortions" ( Distorções,1987) de Armand Mastroianni...

Amy (Olivia Hussey) acredita que seu marido (Edward Albert) morreu queimado em um acidente de carro . Ela vai morar com sua estranha tia Margot (Piper Laurie), que a mantem aprisionada e drogada. Amy começa a ter alucinações de pesadelo e acredita que vê os restos deteriorados de seu falecido marido...

...novamente trabalhando com Steve Railsback, e com a veterana Piper Laurie repetindo seu papel de maluca (a mãe de "Carrie, a Estranha" de 1976), Olivia tem novamente uma ótima atuação.
Mas, este fraco filme de mistério e terror foi dirigido pelo prolífico Mastroianni, especialista em filmes de baixo orçamento (e conhecido por ter dirigido o primeiro filme com Tom Hanks, o terror "He Knows You're Alone"/"Trilha de Corpos" em 1980). Lançado em um festival internacional, acabou indo direto para o mercado de vídeo.

Ela viajou então para Hong Kong para atuar no thriller de ação "Sheng Zhan Feng yun" (1990) de Ringo Lam, e voltou a TV americana para mais dois filmes de terror:

"Psycho IV: The Beggining" (Psicose 4: A Revelação, 1990) de Mike Garris...

Norman Bates (Anthony Perkins) depois de anos, parece curado de sua psicose. Em um programa de rádio, ele relembra fatos de sua infância (onde é vivido por Henry Thomas) envolvendo sua abusiva e louca mãe Norma Louise Bates (Olivia Hussey)...

Concebido como uma continuação direta do primeiro filme (Psicose, 1960 de Alfred Hitchcock), e ao mesmo tempo uma prequel para ele, Psycho 4 é mais um drama psicológico com suspense, afastando-se da linha Slasher das partes 2 & 3. Foi o último filme de Anthony Perkins (que morreu em 1992) como o icônico personagem. Henry Thomas (o "garotinho" de E.T. O Extraterrestre, de 1982) está muito bem, emulando os maneirismos de Perkins para nos convencer de que é o jovem Norman.

E a bela Julieta...ops, Olivia, nos entrega outra ótima atuação, com nuances de loucura, sem exageros...diferente do roteiro de Joseph Stefano (o roteirista do original!), cheio de furos e maluquices (Norman curado em poucos anos, casado e a ponto de ser pai...)!

"It" (It: Uma Obra Prima do Medo, 1990) de Tommy Lee Wallace...

Cultuada adaptação em duas partes para a TV, da obra de Stephen King, com Tim Curry como o demoníaco palhaço Pennywise ...

Olivia viveu Audra, a esposa de Bill Denbrough (Richard Thomas), um dos amigos assombrados desde a infância pelo palhaço-monstro-entidade...

Sua carreira então, entrou no nível muito-Trash...ela foi a Bruxa Mannerjay, a vilã da fantasia/comédia "Quest of the Delta Knights" (Os Cavaleiros Delta, 1993) de James Dodson...

...uma tentativa pobre (em todos os sentidos) de fazer um filme de Espada-Feitiçaria sem orçamento...

Foi uma enfermeira na comédia de terror "Ice Cream Man" (O Sorveteiro, 1995) de Norman Apstein (pseudônimo do diretor & ator de filmes pornôs Paul Norman, em seu único filme fora do gênero xxx)...

...com um ótimo elenco de apoio (David Naughton, Sandhal Bergman, David Warner, etc), efeitos gore-divertidos, mas sem imaginação e com o péssimo Clint Howard como o vilão...

Em "The Dark Mist"/"The Lord Protector" (1996) de Ryan Carroll, Olivia é "A Voz dos Antigos"...

...nesta outra tentativa de Espada & Feitiçaria misturada com Ficção-Científica. Olivia empresta sua voz, assim como o astro Charlton Heston, que é o narrador que tenta dar algum sentido na bagaça toda. O filme é uma bomba feita para a TV, mas, abriu caminho para que Olivia Hussey começasse sua carreira como dubladora em séries animadas como "Pinky e Cérebro", "Superman", Batman do Futuro", e em vários video-games.
Ela co-estrelou dois thrillers, "El Grito" (2000) e "Island Prey" (2001), e então, brilhou em uma papel inesperado...

"Madre Teresa" (Madre Teresa de Calcutá, 2003), uma super-produção para a TV italiana, contando a vida da religiosa.

Sua performance foi muito elogiada, e diversos críticos relembraram que ela havia começado a carreira como a Julieta de Shakespeare/Zeffirelli, e que apesar do nível baixo de muitas produções em que atuou, ela sempre foi muita mais do que um rosto bonito!
Ela fez uma ponta no terror/sci-fi "Headspace" (2005) , com Sean Young, uma comédia no México, 3 westerns, e continua atuando e dublando...

Succubus: Demonias dos Sonhos Molhados!

Maria- A Rainha do Cangaço!

A Arte de Pierangelo "Angelo" Boog

Medusa; A Górgona! Monstro ou Vítima?

As Deusas do Pornô -Especial: ERICA BOYER!

Cleópatra - Rainha do Egito & Muito Mais

Cleópatra- Rainha do Egito : Parte 2

Belinda Balaski: Piranhas, Lobisomens, Gremlins & Muito Mais!

Mulheres Aranhas...

Theda Bara: A Primeira & Eterna Vamp

Kelly Hu: Talento, Beleza & Ação!

Joi Lansing...Uma deusa Esquecida

Esmeralda Barros: Tempero Baiano no Cinema Trash!

Tina Aumont : Talento & Beleza Cult!

Halloween & Romance: Nos Braços dos Monstros

Vonetta McGee: Uma deusa de Ébano & Atitude!

Cinema Blaxploitation: A História, As Musas...O Terror!

Julie Carmen: Muito Além dos Estereótipos!

Natal 2019: 13 Filmes para Assistir com a Família!

Olivia Hussey...